Im April 2018 jährt sich zum 20. Mal Shinichiro Watanabe Anime-Serie Cowboy Bebop . Ich habe, wie Millionen von Amerikanern Ende der 90er Jahre, entdeckt Cowboy Bebop auf dem Lauf von Toonami von Cartoon Network, wo das Netzwerk eine Auswahl der besten Animationen Japans präsentieren würde. Von Sailor Moon zu Gundam Wing Sie würden den Anime spielen, der eine Generation und Fans und Schöpfer gleichermaßen beeinflussen würde.
Cowboy Bebop war einer dieser Animes. Spät in der Nacht ausgestrahlt, Cowboy Bebop wurde ein sofortiger Favorit für mich und meine Schwester. Wir teilten uns ein Zimmer und sahen zu, wie Spike, Jet, Faye, Edward und Ein das Universum durchquerten und einige Kopfgelder aufbrachten, während sie ihre tragischen Hintergrundgeschichten erzählten. Cowboy Bebop In der Tat wurde die Form gebrochen, was Anime für das amerikanische Publikum sein könnte, und der Weg für revolutionäres Geschichtenerzählen und ikonische Visuals geebnet, die für die kommenden Jahre kopiert werden würden.
Watanabe war für den größten Teil seiner Serie stark von westlicher Musik beeinflusst und wurde von Blues und Jazz besonders beeindruckt, als er sich vorstellte, was seine neue Serie sein könnte. Er nahm den Stil alter Western an, knallte ihn in eine Weltraumoper, fügte eine Drehtür mit Charakteren hinzu und hier ist ! Sie haben eine faszinierende Prämisse, die von angetrieben wird Yoko Kanno Kompositionen.
Wenn du darüber sprichst Cowboy Bebops Einfluss auf die Popkultur, das erste, woran Fans oft denken, ist das Eröffnungslied. Ich weiß, dass einige von Ihnen es in Ihrem Kopf singen. Das Lied Panzer! von Yoko Kanno und The Seatbelts ist ein Synonym für die Serie. Keine andere Show hat Musik mit einer solchen Animation integriert, und der Soundtrack selbst war wie der sechste Hauptcharakter in der Show. Der rasante Jazz fügte sich in jede Kampfszene ein und unterstrich jede Kick-, Punch- und Crash-Szene während der gesamten Show.
Es ist unmöglich, die meisterhafte Wertung zu vergessen, die herzzerreißende Momente wie in der ersten Folge „Asteroid Blue s , “Wo Katerina und Asimov zwei verliebte und auf der Flucht vor Spike und der ISSP sind. Asimov ist hoch auf seinem Vorrat, außer Kontrolle, und Katerina weiß es. Die Musik wird zu einer traurigen, langsamen Jazzmelodie, während Asimov tiefer in die Verderbtheit eintaucht. Da Katerina weiß, dass es kein Entrinnen gibt, stoppt sie sofort und Katerina schießt auf den hochgehüpften Asimov, bevor sie von der ISSP abgeschossen wird. Während die Crooning-Mundharmonika weiter wächst, wird die herzzerreißende Szene unterbrochen. Diese Verwendung von Musik war im Anime unbekannt, Cowboy Bebop Pionierarbeit geleistet und es perfektioniert. Im Gegensatz zu vielen seiner Zeitgenossen hat es den Test der Zeit bestanden.
Cowboy Bebop' Der Soundtrack ist nicht das einzige, was im Anime Barrieren durchbrochen hat. Es war eine der wenigen Shows in Japan, die sich mit Themen befassten, die der Mainstream-Anime zu sehr fürchtete, um sich ihnen zu nähern. Die Serie befasste sich mit Drogenkonsum, häuslicher Gewalt, Transsexualität, Homosexualität, PTBS, Terrorismus und Untreue. Anime wandte sich zu dieser Zeit oft von diesen Themen ab und hielt sie für nicht konsumierbar für die breite Öffentlichkeit. Cowboy Bebop Das kühne Geschichtenerzählen führte zu einer neuen Möglichkeit, diese schwierigen Themen nuanciert auf den Bildschirm zu bringen.
Ein beliebter Trend im Anime vor Cowboy Bebop war aktionsbasiertes Geschichtenerzählen mit Situationskomödie. Aber wenn Cowboy Bebop angekommen, wurde ein ganz anderer Weg gezeigt. Spike, Jet, Faye, Ein und Edward erhielten jeweils ihre eigene komplizierte und dunkle Vergangenheit. Dem Anime war es egal, ob du sie einlösbar, lustig oder heldenhaft fandest. Es malte seine Charaktere als echte Menschen, die man verstehen und mit denen man sich identifizieren konnte. Jets Zeit bei der Polizei zu seiner verlorenen Liebe. Fayes trübe Vergangenheit und ihre Überkompensation für den Schmerz, den sie offensichtlich empfindet, weil sie so viel von sich selbst verloren hat. Edwards schrullige erdgebundene Familie. Ein übermenschlicher Intellekt. Es ist ein Beweis für Watanabe und sein Kreativteam, dass sie diese Hintergrundgeschichten mit einer Art Action-Show verflechten konnten.
Aber es ist nicht nur die Crew. Cowboy Bebop lädt uns in das Leben aller Kopfgelder ein, die Spike und die Bande verfolgen, und schafft komplexe und herzzerreißende Welten, in die wir eintauchen und die wir erkunden können. Das Schreiben in dieser Show geht über den Anime hinaus - es ist zweifellos eines der besten Shows, die Sie selbst 20 Jahre später im Fernsehen finden werden.
Cowboy Bebop ist jetzt 20 Jahre alt und es ist wild zu denken, dass diese Show, die unzählige Künstler, Filmemacher, Schriftsteller und Animatoren beeinflusst hat, sich absolut zeitlos anfühlt. Hier sind also weitere 20 Jahre eines Anime, der sich an eine Generation gebunden hat.
Wir sehen uns im Weltraum, Cowboy.
