Crank 2 Interview: Brian Taylor Rexamines Fortsetzung 10 Jahre später - / Film

Zer Film Ikusi?
 



Sie können nicht über die letzten zehn Jahre von Filmen sprechen, ohne darüber zu sprechen Kurbel: Hochspannung , Recht? Das Gonzo-Action-Bild war eine der faszinierendsten Fortsetzungen der letzten Jahre. Es nahm im Grunde die Struktur des ersten Films an, erhöhte aber alles auf 200. Brian Taylor und Mark Neveldine Der Actionfilm hält sich nie zurück, beruhigt sich nie und hört nie auf, alles in die Küchenspüle zu werfen. Kein Hijink oder Action Beat ist zu albern oder wild oder grotesk. Es ist ohne Frage der Höhepunkt von Neveldine / Taylors gemeinsamer Filmkarriere.

Zehn Jahre nach Kurbel: Hochspannung zeigte dem Publikum eine ganz neue Welt, Taylor bleibt unglaublich stolz auf den Film. Es ist im Laufe der Jahre auch nur noch verrückter geworden. Wie viele Actionfilme sehen heutzutage so aus und klingen so? Nicht viele. Die Erfahrung 'Liebe es oder hasse es' schwelgt in sich selbst und spielt nach den Regeln eines anderen Films als seinen eigenen. Kurbel: Hochspannung ist nur eine Explosion von grimmiger und lächerlicher Kreativität.



Brian Taylor hat kürzlich mit uns über den Film gesprochen, um den zehnjährigen Film zu feiern.

Sie haben den Film kürzlich in der Austin Film Society gezeigt, oder?

Ja, es hat wirklich Spaß gemacht. Nun, dies ist das erste Mal seit dem Erscheinen, dass ich es auf einer großen Leinwand gesehen habe, und wahrscheinlich würde ich mit 99% iger Sicherheit sagen, dass es das erste Mal ist, dass ich den Film seitdem in einem beliebigen Format durchgesehen habe kam heraus. Es hat also Spaß gemacht. Ich habe so viel über den Film vergessen und eines der wichtigsten Dinge, die ich vergessen habe, war, wie verdammt gut er aussieht.

Zu sehen, wie es auf eine wirklich schöne Leinwand projiziert wird, die super groß ist, verdammt! Wir haben diesen Film mit Prosumer-Kameras gedreht. Das sind Kameras, die Sie einfach bei Best Buy kaufen können. Diese Canon Prosumer-Kameras hatten nicht einmal Wechselobjektive, Sie konnten einen aufschraubbaren Weitwinkeladapter und einen aufschraubbaren Teleadapter erhalten. Was wir hier und da benutzten, um mehr filmische Looks daraus zu machen. Aber wir haben viel Hot Rodding mit dieser Kamera gemacht, um den Look zu bekommen. Es hält nicht nur gut auf der großen Leinwand, es sieht auch fantastisch aus.

Wie viel kosten diese Kameras Ihrer Meinung nach jetzt?

Du kannst sie nicht mehr kaufen. Bei Kameras ist es zumindest so, als würden Kameras jedes Jahr veraltet sein. Sie könnten also wahrscheinlich bei eBay nachsehen, dass es sich um 720p-Kameras handelt. Sie könnten wahrscheinlich bei eBay ein Relikt für 50 US-Dollar finden, wenn Sie es gebraucht kaufen, oder so ähnlich. Sie sind einfach nicht mehr die Scheiße. Jetzt ist es so, als würden Leute in 4K, 5K, 8K drehen, wir haben 720p gedreht, und ich garantiere Ihnen, dass es auf einem großen Bildschirm einfach neben einem dieser Filme vom Bildschirm erscheint. Aber es gab viele kleine Tricks, um diesen Look zu bekommen.

Ich habe eine lebendige Erinnerung an das Sehen Kurbel: Hochspannung in Chinatown am Eröffnungstag, weil in der ersten Reihe ein Baby in einem Kinderwagen war.

Das ist so toll. Das ist die Person, die Sie interviewen müssen. Sie müssen das Kind finden.

[Lacht] Ich bin neugierig, ob diese Bilder einen Einfluss auf ihn hatten. Jahre später, was ist passiert?

Ja, schalten Sie einfach eine persönliche Anzeige aus und sagen Sie: „Sie, Kinderwagen in der ersten Reihe, Kurbel zwei , 2009. ” Ich nahm meinen Sohn mit, um zu sehen Natürlich geborene Mörder als er ein Kleinkind war.

Im Ernst?

Er liebte es, es gab so viele leuchtende Farben, es gab animierte Sachen. Er wusste nicht, was zum Teufel los war, er rannte nur durch die Gänge des Kinos und nervte alle, aber er hatte eine tolle Zeit.

[Lacht] Wenn Sie auf den Film zurückblicken, sehen Sie alles als Repräsentation Ihres Geschmacks und wer Sie waren, als Sie ihn gemacht haben?

Ja, total. Ich denke, die sinnvollste Art, diesen Film zu betrachten, ist ein charmanter Grindhouse-Film. Es ist keine Hommage an Grindhouse oder ein süßes 'Augenzwinkern, Augenzwinkern, war Grindhouse nicht großartig?' Es ist also ein wahrer Grindhouse-Film, was bedeutet, dass es ein verzweifelter Schrei nach Aufmerksamkeit ohne Geld war. Und wie machst du das? Du machst das einfach, indem du wild mit der Crew bist, ausbeuterisch, seltsam und bei jedem Impuls Vollgas gibst, weil du musst, weil du mit den riesigen Neuerscheinungen konkurrierst.

Es sagt viel darüber aus, wo wir zu diesem Zeitpunkt als Filmemacher waren. Wir haben versucht, ein Zeichen zu setzen. Wir wussten nicht wirklich genau, was wir machten, was meiner Meinung nach auch im Film deutlich wird und es irgendwie Spaß macht. Gleichzeitig ist es fast so, als hätte ich das Gefühl, dass der Film fast zufällig den Grundstein gelegt hat. Weil wir nicht diese David Fincher-Architekten des Films waren, die diesen besonderen Stil oder diese Sichtweise für dieses eine Stück Material oder so etwas entworfen haben. Das war im Grunde nur, dass wir es einfach wollten und versuchten, es cool zu machen und einfach nur Spaß zu haben.

Wir waren ziemlich außer Kontrolle, als wir diesen Film gemacht haben. Ich denke die Tatsache, dass es so einzigartig war und es wirklich nichts Vergleichbares zu diesem Film gibt, auch nicht Kurbel 1 , was ich denke, verblasst vorher Kurbel zwei . Ich meine, es gibt wirklich nichts Vergleichbares, und ich denke, das ist nur ein Produkt von Jungs, die nur am Sitz ihrer Hose vorbeigeflogen sind und nur versucht haben, an einem bestimmten Tag eine Wirkung zu erzielen, wie wir es könnten.

War der Film Ihr erster Instinkt dafür, wohin die Fortsetzung gehen sollte? Wollten Sie beide nur den ersten Film in die Luft jagen?

Nun, der Gedanke war, ich wollte mich fast wie ein Requel fühlen. Art des Weges Evil Dead zwei war zu Evil Dead 1 . Wo es sich um denselben Film handelt, der einfach besser gemacht und in jeder Hinsicht verstärkt wurde. Es fungiert also als Fortsetzung, da es sofort startet, in der Sekunde, in der der letzte Film endet und weitergeht. Aber es funktioniert als Remake in der Evil Dead zwei Sinn, einfach jedem Takt des ersten Films zu folgen, es aber unverschämter zu machen, und ich denke einfach besser.

Wie lang ist der Film über Transformatoren?

Es gibt eine Menge lustiger Sachen Kurbel , aber es gibt viele Dinge, von denen ich dachte, dass wir sie nicht richtig verstanden haben. Und so Kurbel zwei ist - eines meiner Ziele dafür ist, dass ich nur eine Menge Dinge richtig machen wollte, die wir beim ersten nicht durchziehen konnten.

Beispielsweise?

Nun, das allgemeine Erscheinungsbild des Films ist so, wie ich es wollte Kurbel 1 zu sein, aber wir hatten es einfach noch nicht wirklich. Wir waren ... Ich glaube nicht, dass wir wirklich wussten, wie wir dem Studio unseren Willen aufzwingen können. Und Dinge, die so lächerlich sind wie nur Amy Smarts Haare und Garderobe. Ich dachte, der erste Film sei nur sehr vanillig, und im zweiten Film konnten wir sie nur sexy, schmutziger, schmutziger und cooler aussehen lassen.

Und einfach alles im Film wollte ich schmutzig und verschwitzt fühlen und einfach mehr Grit und Haltung haben. Also, während bestimmte Dinge im ersten Film - der erste Film war ziemlich schmutzig, aber es gibt bestimmte Dinge, die wir einfach für zu sauber und zu falsch, zu filmartig hielten. Also die Idee des Tons in Kurbel zwei Wenn wir uns für eine super erhöhte, empörende Aktion entscheiden, sind die Dinge, die passieren, völlig absurd und erhöht, aber lassen Sie uns das Aussehen wirklich geerdet und grobkörnig sehen und sehen, was diese Kombination bewirkt. Denn das ist genau die Kombination, die sich richtig anfühlte. Alle Dinge, die geschahen, wollten super erhöht und verrückt sein, aber der Look möchte einfach nur sehr grobkörnig sein. Und ich liebe diese Kombination einfach.

Es kam sogar auf alberne Dinge wie die Stripperin im Stripclub an, die ihre Silikonbrüste im Shootout herausschießen lässt. Das war etwas, was wir im ersten Film auf dem Dach machen wollten, und unsere Spezialeffekt-Leute waren in diesem Film nicht gut genug. Sie tauchten mit einem Rig auf, das nicht funktionierte, und deshalb mussten wir das fallen lassen. Es gab viele solche kleinen Dinge, wir sagten: 'Mann!' Wir ließen dies auf dem Tisch, wie 'Wir müssen es im zweiten richtig machen.'

Wie haben Sie diesen Effekt beim zweiten Mal erzielt?

Wir hatten bessere Spezialeffekte. Das ist alles. Manchmal waren physische Rigs wieder eine andere Sache, die lustig war, als sie diese Filme sahen, dass sie fast alle vor CGI waren. Natürlich gab es damals jede Menge CGI in Filmen, aber heutzutage ist alles CGI. Sie können einfach ... Sie drehen da draußen, jedes kleine Ding, das schief geht, jedes kleine Ding, das Sie hinzufügen möchten, jedes kleine Ding, das nicht ist ganz gut genug, du sagst: 'Oh, es ist in Ordnung, wir werden es später nur CGI.'

CGI befand sich damals im Bereich teurerer Filme, mit denen wir eigentlich nicht so viel spielen konnten. Vieles davon musste man nur mit physischen Gags machen, und physische Gags können schief gehen. Es ist fast so, als wäre es eine Selbstverständlichkeit. Diese japanischen Filme, in denen sie unglaubliche Hochdruck-Blutbahnen und all das Zeug machen, habe ich mir diese Filme nur mit solcher Ehrfurcht und Neid angesehen, weil jedes Mal, wenn wir das versuchten, es so aussah: „Drei, zwei, eins, aww ! ” Dann kommen zwei kleine Tropfen heraus, es ist wirklich lahm. Und dann müssen Sie eine halbe Stunde damit verbringen, alles zurückzusetzen und es dann erneut zu versuchen. Es ist einfach so schwer, diese richtig zu machen. Das erste Mal auf dem Dach, ja, sie sind mit den falschen Brüsten und der Schüssel aufgetaucht und haben versucht, darauf zu schießen, aber es sah einfach so schlecht aus und es hat einfach nicht funktioniert. Im zweiten Film heißt es: 'Diesmal bringen wir es.' Weil dies der ultimative satirische Abbau von LA ist, richtig?

Was mich an dem Film lustig macht, ist, dass er im Vergleich zu vor Jahren immer ausgefallener wird und die Leute sensibler oder aufmerksamer werden, wie sie Filme betrachten. Haben Sie eine gewisse Befriedigung zu wissen, dass der Film mit der Zeit nur noch verrückter wird?

Ja. Es wird auf jeden Fall angeschaut ... es ist lustig, denn wenn Sie sich so etwas ansehen Texas Kettensäge oder Nacht der lebenden Toten Nun, diese Filme, sie haben die Leute durcheinander gebracht. Die Leute würden aus dem Theater rennen, sie konnten einfach nicht mit dem umgehen, was sie sahen. Nun, Sie sehen es sich an, es ist wie ein Film. 'Ja ok. Ich sehe zehnmal schlechter als das auf Netflix. “ Es gibt also bestimmte Dinge, die mit der Zeit nur weicher werden. Aber ja, du hast recht, denke ich mit dem Kurbel Filme mit dem Grad an politischer Unkorrektheit werden sich mit der Zeit nur noch verschlimmern. Schon jetzt habe ich mich an vielen Stellen in diesem Film unbehaglich gewunden. Ich sagte nur: „Oh mein Gott, was haben wir uns gedacht? Das würde absolut positiv jetzt nicht fliegen. “

Ich bin wirklich stolz auf das, was wir getan haben, angesichts der Ressourcen, die wir hatten, und wie einzigartig der Film ist, und tatsächlich denke ich, wie einflussreich er auf viele junge Filmemacher war, die in dieser Generation entstanden sind. Außerdem ist es ein Film, zu dem viele Filmemacher, zu denen ich wirklich aufschaue und die ich respektiere, wie Quentin Tarantino und Edgar Wright, gekommen sind und mir gesagt haben, dass sie diesen Film lieben, was ein großartiges Gefühl ist.

Aber für all das und all die guten Dinge dachte ich auch, dass es vielleicht gut war, dass dieser Film an der Abendkasse nur 12 Dollar einbrachte. Es existiert wirklich nur für eine kleine Untergruppe von Filmfandoms, die es bekommen und lieben und schätzen werden.

Wie hat Lionsgate auf einige der eingehenden Tageszeitungen reagiert? Offensichtlich haben sie das Drehbuch gelesen, wussten, was ihr vor habt, aber wie war der Konsens im Studio über den Film?

Das ist eigentlich nicht so offensichtlich. Eine Geschichte, die ich schon oft über Veronas Kopf erzählt habe, der am Ende des Films im Tank schwebte. Das war buchstäblich ein Knebel, den ich am Tag vor unserer Abgabe gegen vier Uhr morgens in das Drehbuch aufgenommen habe um zu sehen, ob jemand es las. Denn wenn jemand im Studio tatsächlich das gesamte Drehbuch gelesen hätte und dazu gekommen wäre, hätte man es gerufen: „Willst du mich veräppeln? Das kannst du nicht machen, es ist lächerlich. ' Aber niemand hat jemals etwas über diesen Knebel gesagt, was mich überzeugt hat, dass sie das Drehbuch einfach nie gelesen haben. Sie haben es nur grün beleuchtet, basierend auf: 'Der erste hat so und so gemacht, der zweite kostet nicht viel, es.' Ich werde wahrscheinlich X, Y oder Z machen, es ist in Ordnung, was auch immer sie tun wollen. “

Bis zu einem gewissen Grad ist ein solcher Film unbeschreiblich. Sie werden nicht wirklich Notizen zu diesem Film machen. Die meisten Studio-Notizen sind, Nummer eins macht den Charakter wahrscheinlich sympathischer, rootbarer, einlösbarer, rootbarer und einlösbarer. Und dann ist Nummer zwei wahrscheinlich Logik - wie lauten die Regeln? Plausibilität, solche Dinge. Das alles ist komplett…

Es gilt nicht.

Ja, das gilt nicht für Kurbel Filme überhaupt. Ich denke A, sie haben es wahrscheinlich nicht gelesen oder die Tageszeitungen gesehen, und B, wenn ja, was zum Teufel werden sie sagen?

Klingt so, als müsst ihr in euren eigenen Blasen im Film leben.

Ja, und wir waren gerade fertig Spieler , der ein viel größerer Film war, drehte mehr in einer traditionellen Filmproduktion dahinter. Es war tatsächlich, Spieler war eigentlich der erste richtige Film, der mit der roten Kamera gedreht wurde. Ich weiß nicht, ob Sie das wissen?

Nein, habe ich nicht.

Ja, das einzige andere, was zu diesem Zeitpunkt auf Red gedreht wurde, war Steven Soderbergh, der einen Dogma 95-Film in Europa gedreht hat, von dem ich glaube, dass er nie veröffentlicht wurde oder so, es war wie ein experimenteller Film. Aber Spieler war der erste echte Film, der auf Rot gedreht wurde, und das war eine große Produktion mit riesigen Lichtern, großen Schlachten und Spezialeffekten. Es war viel teurer und alles. Und bevor wir in die Post gehen konnten, wickelten wir uns ein Spieler Wir haben ungefähr zwei, drei Wochen frei genommen, um zu dekomprimieren, und dann haben wir mit der Vorproduktion begonnen Kurbel zwei und flog direkt hinein Kurbel zwei , haben das gedreht, und dann haben wir beide Filme gleichzeitig bearbeitet.

Das heißt, es ist nur psychotisch. Also eine der Ideen von Kurbel zwei Ich wusste, dass wir so erschossen, so geschlagen und erschöpft sein würden, und dann müssen wir hineingehen und dieses völlig verrückte Drehbuch schreiben. Das war es wirklich, was dazu beitrug, den Stil des Films, die Technik des Films und die Idee, ihn mit diesen Kameras aufzunehmen, herauszufinden. Es war wie: 'Wir brauchen Kameras, die wir einfach aufnehmen und betreiben können, kein Videodorf, keine Verkabelung, keine Fokuszieher, keine Akkus.' Sie mussten leicht sein, handgehalten, herumlaufen, wenn wir einen kaputt machen, holen wir uns einfach einen anderen. Sie können es auf ein Auto kleben, Sie können es von der Seite eines Gebäudes werfen und niemand wird zu wütend, Sie kaufen einfach ein anderes.

Machen Sie alles mit minimaler Beleuchtung, aber um dies zu erreichen, mussten wir viele Tricks mit der Kamera machen, um sie abzunehmen und sie gut aussehen zu lassen. Aber ich dachte mir, wenn wir irgendwie den Look finden können, in dem der Film tatsächlich wie ein echter Film aussieht, ist dies die einzige Möglichkeit, dieses Ding zu drehen, weil wir danach einfach so am Boden zerstört waren Spieler . So haben wir beschlossen, es so zu drehen. 'Lass uns einfach etwas machen, das im Grunde so ist, als würde man mit unseren Freunden einen Studentenfilm machen.'

Sie und Mark würden in jenen Tagen dem Geschehen so nahe kommen. Gab es jemals ernsthafte Gefahren? Was hat euch dazu gebracht, so nah dran zu sein?

Genau so haben wir gelernt, wie es geht. Ich denke, unsere damalige Theorie war, wenn es gefährlich aussieht oder wenn es gefährlich ist, dann wird es gefährlich aussehen. Wenn wir uns also in Gefahr bringen, wird dies auf dem Bildschirm angezeigt. Fühlen Sie sich einfach dringlicher. ich vermute Strassenkämpfer ist ein Beispiel dafür, das Original Verrückter Max . Sie sehen sich diese Filme an und wissen nur, dass jemand verletzt wurde. Das war also die Inspiration, es ist wie: 'Lass uns einfach rausgehen und unsere Körper auf die Linie bringen. Wenn die Dinge in die Luft jagen oder Autos abstürzen, sind wir gleich daneben und hoffen, dass sich die sehr reale Gefahr, in die wir uns hineingestürzt haben, auf dem Bildschirm übersetzt und gefährlich anfühlt. '

Das gilt für das, was ich über diesen Film gesagt habe, ist ein echter Grindhouse-Film. Spielberg macht das nicht, weil er das nicht muss, dafür ist er zu schlau. Wir sind kein Spielberg, also mussten wir verzweifelte Maßnahmen ergreifen, um große Auswirkungen auf den Film zu erzielen. Wir haben nicht das Budget, um dies mit CG zu tun. Wenn wir also wollen, dass es aufregend und mutig ist, müssen wir die Extrameile gehen. Wir müssen Dinge tun, zu denen andere Filmemacher nicht bereit sind, weil sie zu klug sind, um sie zu tun. Als wir das gemacht haben diese Hubschrauberszene am Ende von Kurbel Wo Jason am Ende eines Hubschraubers war, war das kein grüner Bildschirm Jason Statham Mit einem Kabel, das an einem Hubschrauber über Los Angeles hängt, war das der wahre Deal, Mann!

Und es ist so, als hätten wir das auf einer Soundbühne mit nur rad CG gemacht und es cool aussehen lassen, vielleicht hätten wir das gemacht. Aber das hätten wir wahrscheinlich sowieso nicht getan, weil es einfach mehr Spaß gemacht hat. Wir hatten nie eine zweite Einheit. Ich glaube nicht, dass ich jemals eine zweite Einheit verwendet habe, eine echte zweite Einheit. Das nächste Mal, dass ich jemals gekommen bin, ist, dass einmal ein Drohnen-Typ rausgegangen ist und ein paar Aufnahmen gemacht hat. Ich weiß nicht, wie man eine Drohne fliegt. Aber das war es schon.

Keiner von uns hatte jemals eine zweite Einheit, denn das scheint einfach der größte Spaß zu sein - warum sollten wir nur Szenen mit Schauspielern machen und dann jemanden rauslassen und tatsächlich außerhalb von Hubschraubern hängen und Autos in der Mitte abstürzen lassen? von der Innenstadt? Das ist großartig. Davon träumst du, oder? Vor allem, wenn Sie sich mit Filmen beschäftigen möchten.

Ich denke, das war unsere Art zu konkurrieren. Wir sagen nur: „Mann, wenn wir nicht das Budget haben, um die Aktion durchzuführen, werden wir einfach so viel Gefahr wie möglich schaffen und hoffen, dass sich unsere Sachen aus diesem Grund etwas dringlicher anfühlen. ein bisschen gefährlicher und ein bisschen intensiver als einige unserer großen Studio-Wettbewerbe. “

Jason Statham hing vor einem Hubschrauber - war er nur ein Spiel für irgendetwas?

Er ist toll. Erstens ist er wirklich sehr, sehr professionell. Und er ist super lustig und er ist einfach ein großartiger Typ, um hier zu sein. Mit unserer ersten Erfahrung beim Filmemachen und der Tatsache, dass dies die Nummer eins auf dem Call Sheet ist, hatten wir das große Glück, auf diese Weise pleite zu gehen. Wir hatten Glück, dass wir nicht die gegenteilige Erfahrung gemacht haben. Sie hören von so vielen Regisseuren, in denen ihr erster Film mit Bruce Willis oder so ist, und sie werden einfach von dem Typen völlig ruiniert. Wir hatten wirklich Glück, einen Mann wie Jason zu haben, der relativ neu darin war, ein großer Star zu sein. Er war sehr bescheiden und dankbar, aber auch unglaublich fleißig und es machte einfach Spaß, hier zu sein. Aber er war nicht rücksichtslos.

Ich möchte nicht, dass es so aussieht, als wäre Jason nur ein verrückter Typ wie 'Yeah, fuck yeah! Lass uns das machen, lass uns von einem Hubschrauber springen und es machen. ' Er ist sehr kalkuliert, er ist sehr professionell. Bei so einem Stunt will er nur wissen, wie es dir genau geht. Er möchte alles anschauen, er möchte es mit dem Stuntkoordinator besprechen, das Rig anschauen, den ganzen Weg durchgehen, genau verstehen, was die Kapazität und die Toleranz dieser Sache ist, was er tun kann, was er kann nicht tun. Dann verinnerliche das einfach, und wenn er das alles im Kopf hat, fühlt er sich wie: 'Okay, ich fühle mich sicher, ich verstehe.' Dann geht er einfach alles rein und vergisst es und tut es. Ja, er wird nicht einfach auf die Seite des Hubschraubers springen, weil Mark es gesagt hat.

Ich kann mir nicht vorstellen, dass jemand anderes als Jason Statham Chev Chelios spielt.

Nun, er war überhaupt nicht unsere erste Wahl.

'Ja wirklich?'

Nein. Hier ist die Sache: Zu diesem Zeitpunkt haben wir Jason geliebt, wir waren Fans von Jason, wegen der Guy Ritchie-Filme. Aber zu diesem Zeitpunkt sahen wir Guy Ritchie als eine Art Peer und Konkurrenz. Er war wie einer von denen, zu denen wir wirklich aufgeschaut haben. Wir wollten wie Guy sein. Als sie uns Statham erwähnten, sagten wir nur: 'Aber das ist Guy Ritchies Typ. Wir wollen unseren eigenen Kerl brechen. “ Wir hatten also viele Ideen dafür. Wir wollten Nic Cage, wir wollten Robert Downey Jr. - das ist vorher Ironman , als er irgendwie ungebunden war. Können Sie sich Robert Downey Jr. vorstellen? Kurbel , wie verrückt wäre das gewesen?

Tolle.

Ja, wir hatten eine Idee, es mit Johnny Knoxville zu machen, aber das würde ihnen nicht gefallen. Sie dachten einfach nicht, dass er genug von einem Stern war. Aber können Sie sich vorstellen, dass ich und Mark es mit Johnny Knoxville machen? Jemand wäre gestorben. Es gab also all diese seltsamen Versionen des Films.

Also einigten wir uns schließlich darauf, uns mit Jason zu treffen, mit der Zurückhaltung, nur weil dies nun LA ist und das ein britischer Typ ist, und es ist Guy Ritchies Typ, richtig? Aber um sich zu ihm zu setzen, sagt er als erstes: 'Leute, ich muss dir sagen, ich mache keine Komödie.' Es ist wie: 'Nun, zuallererst haben wir dich gesehen Schnappen , und Lager sperren und eigentlich bist du super lustig, also glaube ich dir nicht. Und zweitens ist es tatsächlich perfekt, wenn du es einfach ganz gerade spielst und all diese Dinge um dich herum passieren lässt. ' So wurde es ein wirklich tolles Gespräch mit ihm und nach nur einem Gespräch mit dem Typen sagten wir einfach: 'Also gut, er ist einfach so cool.'

Um zu sagen, was die Eigenschaften von Chelios waren, die er verkörperte, hatten wir keine Ahnung, dass er dieser Typ sein würde. Also kam er einfach herein und machte es sich zu eigen. Er wollte wissen, sollte er es mit amerikanischem Akzent tun? Wir dachten: 'Nein, dein Akzent ist so cool.' Kunst ist ein Schmelztiegel, also ein Typ mit britischem Akzent. Wie wird es aussehen? Wen interessiert das? Mach einfach deinen Akzent und lauf einfach damit.

Im ersten Film las er einen Dialog, der ohne besonderen Schauspieler geschrieben wurde, sondern mit jemandem, der definitiv nicht er war. Sobald er den ersten Film gedreht hat, ist er plötzlich großartig, er ist Chev Chelios. Man kann sich möglicherweise niemanden in der Rolle vorstellen. Also rein Kurbel zwei Wir waren in einer Situation, in der wir jetzt einen Dialog für Jason Statham schreiben konnten. Deshalb gibt es im zweiten Film viel mehr kleine Reim-Slang-Momente und viele Dinge, die einfach direkt in ihn hineinspielen.

Erdbeertörtchen?

Ja, genau, und spielt einfach bis in seine Trittfrequenz hinein. Also schrieben wir einen Dialog, von dem wir wussten, dass es großartig sein würde, aus seinem Mund zu kommen.

Dwight Yoakam ist jetzt ein Fan seiner Musik Kurbel Filme sind für mich umso lustiger. Wie war die Arbeit mit ihm?

Ich war mit seiner Musik vertraut, bevor ich ihn jemals spielen sah. Als wir versuchten, diesen Teil von Doc Miles zu besetzen, dachte ich nur, Mann, lass uns Dwight Yoakam holen, weil ich so ein Fan seiner Musik war und ich hörte, dass er auch ein bisschen spielte.

Großartiger Schauspieler.

Ja, er ist wirklich großartig. Ich glaube nicht einmal, dass ich ihn gesehen habe Sling Blade Als wir ihn besetzten, dachte ich nur, er ist der coolste Typ der Welt und er sieht in einem Cowboyhut großartig aus. Und er trägt die engste Jeans von allen, die ich je gesehen habe. Dwight Yoakam, er hat Jeans aufgemalt. Ich wusste nicht einmal, dass er Jeans trägt, aber ich dachte, seine Beine wären bemalt. Mann, seine Jeans sind eng. Er hat einen Assistenten, der die ganze Zeit bei ihm ist. Seine Aufgabe ist es, auf den Boden zu fallen und die Luft aus seiner Jeans zu saugen. So fühlte es sich an [lacht]. Sie waren wie eingeschweißt.

Arzt, der das Ausstrahlungsdatum der neuen Staffel hat

[Lacht] Ich habe ihn in meinem Lebensmittelgeschäft gesehen. Ich wollte ihn nicht stören, aber selbst dort war er so präsent.

Nun, ich war einmal bei ihm, als jemand auftauchte und es war großartig. Ich kann mich nicht erinnern, wo wir waren, aber jemand ging auf ihn zu und sagte: 'Hey, du bist Dwight Yoakam.' Und er sagt: 'Was ist von ihm übrig?' [Lacht] Das war seine Standardlinie. Also hättest du das wahrscheinlich bekommen, wenn du aufgetaucht wärst.

Im ersten Film tauchte er tatsächlich auf und er hatte gerade einige Zahnextraktionen durchführen lassen, so dass er vollständig auf Schmerzmittel des Zahnarztes angewiesen war und fast inkohärent war. Ich habe das Gefühl, dass wir ihn im ersten Film dazu gebracht haben, eine Menge Sachen zu machen, als er nicht wirklich wusste, was er tat. Wir haben die Tatsache ausgenutzt, dass er durch Zahnmedikamente völlig beeinträchtigt wurde. Aber im zweiten Film hatte er das nicht, er tauchte einfach auf und machte es. Aber er hatte viel Spaß.

Bai Ling, sie hat einfach so viel Energie in diesem Film. Wie war sie als Mitarbeiterin?

Nur Zufälligkeit, nur völliges Chaos. Ich meine, Bai Ling ist wie der Neveldine / Taylor der Schauspieler. Sie war so unberechenbar. Am Ende haben wir ihren gesamten Dialog mit Untertiteln versehen, nur weil Sie nicht verstehen konnten, was sie sagte. Das war nie Teil des Plans. Erst als wir den Film im Editorial geschnitten haben und festgestellt haben, dass es keinen einzigen Dialog gibt, den sie als kohärent bezeichnet, haben wir festgestellt: 'Wow, wir müssen all ihre Sachen untertiteln.'

Ich denke, es war die Szene, in der sie aufwacht, weil sie von einem Auto oder so etwas ausgeknockt wurde und sie aufwacht und anfängt herumzutanzen und zu schreien, als wäre sie verrückt oder so. Dann hatten wir sie in einer der Einstellungen, wir hatten ein Auto, das gegen einen Hydranten gekracht ist, also gab es einen Hydranten, der Wasser in die Luft schoss, es gab ein Auto, das auf drei Rädern stand und im Hintergrund darauf prallte . Wir haben eine Aufnahme gemacht, und bei der ersten Aufnahme ist sie zufällig so hineingekommen, dass sie einfach zu diesem Auto gelaufen ist und hineingekommen ist, es gestartet hat und es auf drei Rädern die Straße entlang gefahren ist, wobei Funken aus dem Auto kamen Rückseite des Autos. Vorbeifahren an PAs. Sie verließ tatsächlich die geschützte Straße und fuhr einfach weg. Alle schauen sich nur an wie: 'Was zum Teufel ist gerade passiert? Niemand hat ihr gesagt, dass sie das tun soll, was ist los? '

[Lacht] Improvisierte sie auch viel?

Der gesamte Dialog, den sie führte, war in Skripten geschrieben, sie konnte einfach nichts davon verstehen. Aber irgendwann sprang sie am Ende des Films über eine Mauer und sie hat zwei Maschinengewehre und ich war mit einer Kamera direkt vor ihr auf dem Boden, weil ich diesen niedrigen Winkel machen wollte. Ganz in der Nähe bin ich wahrscheinlich einen Meter von ihr entfernt. Ich sage nur: 'Die Waffe hat Leerzeichen. Es ist immer noch nicht ganz sicher, also werde ich dir sehr nahe sein, also ziele bitte einfach mit der Waffe irgendwo dort oben. Das gibt Ihnen volle 720 Grad von jedem Ort, an dem Sie die Waffe richten möchten. Richten Sie sie einfach nicht auf mich. Spiel buchstäblich nicht herum, zeige es nicht auf mich, zeige es irgendwo anders als auf mich. ' Sie sagt: 'Okay, okay, okay.'

Dann ist es wie 'Action!' Sie springt rüber und beginnt einfach überall zu sprühen, nicht nur auf mich, sondern buchstäblich in jede mögliche Richtung. Wir sagen nur: 'Okay, möchtest du noch eine Einstellung machen?' 'Nein, wir haben es, wir haben es, lass uns einfach weitermachen.' Sie war definitiv wie eine zum Leben erweckte Anime-Figur, sie hat nur diese tollen Augen. Ich mag ihre Interaktionen mit Amy wirklich sehr, die Szene im Club, in der Amy sie taktet und sie miteinander kämpfen. Es ist großartig.

Amy hat viel mehr Spaß in der Fortsetzung.

Sie war einfach perfekt für die Rolle. Im zweiten Film wurde sie gebeten, viel mehr zu tun als im ersten. Die erste ist eine ziemlich geradlinige, süße, ein bisschen ditsy Freundin, die immer ein bisschen hinter der Action steht, sehr unschuldig. Und die Idee von ihr ist nur, Chev eine Art Einlösbarkeit zu geben ... der Typ hat etwas Einlösbares. Er mag nur ein kompletter Drecksack sein, eine schreckliche Person, aber dieses Mädchen liebt ihn und sie scheint wirklich nett zu sein. Er kann also nicht ganz schlecht sein.

Die kleine weiche Seite, die er hat, bezieht sich alles auf sie, sie ist die, die er anruft, wenn er aus dem Hubschrauber fällt und so. Im zweiten Film war es einfach so: 'Also gut, also lasst uns das einfach auf den Kopf stellen.' Wir wollten ihr mehr zu tun geben, wir wollen nicht, dass sie eine Folie für die ganze Action ist, wir wollen, dass sie genau in der Mitte ist und ein Teil davon ist. Es gibt niemanden, der eine Folie für die Action ist. Jeder lebt jetzt in der Kurbel Welt in diesem Film.

Welche Arbeit wurde in die Aufnahme der Rennstrecken-Szene gesteckt?

Sie macht nicht nur all das Zeug, sondern sie macht es auch auf einer Pferderennbahn, die im Grunde mit Mist bedeckt ist. Sie geht am Set raus und sagt nur: 'Ihr habt das alles durch sauberen Dreck ersetzt, oder? Das ist nicht nur Pferdemist? ' Und Toby [Holguin, einer der Stunt-Leute] sagte: 'Ich meine, nein.' Sie sagte: 'Jesus Christus, okay, lass uns das einfach machen.' Aber du musst Spaß haben. Sie hatte viel Spaß. Wie Sie sich vorstellen können, hatte sie zunächst selbst in der Strip-Club-Szene viel Angst, war aber ziemlich perfekt darin.

Wir haben sie immer wieder ermutigt und nur gesagt ... es ist genau wie in der Chinatown-Szene im ersten Film. Wenn Sie es nur auf der Seite lesen, denken Sie vielleicht, dass es super dunkel und problematisch ist. Und vielleicht ist es abstrakt, aber wenn sie es tatsächlich drehen und wir alle so viel Spaß damit haben, denke ich, dass es lustig und albern wirkt.

Also wiesen wir immer wieder darauf hin: 'Die Chinatown-Szene schien auch ziemlich verrückt zu sein, aber schauen Sie, wie sie herauskam.' Es ist wirklich dasselbe. Also hatten wir ihre Arbeit mit einer Choreografin, um all ihre Stripper-Bewegungen nach unten zu bringen. Es war so, als würde Jason zustimmen, in einen Hubschrauber zu steigen: Solange sie die entsprechenden Vorbereitungsarbeiten erledigt hat und sich bei uns wohl und wohl fühlt, kann sie sich völlig losreißen, wenn wir es tatsächlich tun.

Sie hatte eine Menge Spaß mit diesen Szenen und lieferte komplett. Ich glaube nicht, dass Sie in einer dieser Szenen das Gefühl haben, dass sie es nur zur Hälfte bringt oder sich selbst zensiert. Sie hat es wirklich versucht. Und das können Sie nur, wenn Sie sich in einer Umgebung mit Freunden befinden. Wir sind alle zusammen und haben viel Spaß. Also, ja, ich war im zweiten Film wirklich begeistert von ihr.

Wie Sie sagten, könnte die Chinatown-Szene als problematisch gelesen werden, aber da dies problematisch ist, ist dies ein Teil der DNA dieser Filme. Sie machen immer noch transgressive Inhalte, aber wie sehen Sie die Neveldine / Taylor-Filme angesichts der heutigen Zeit?

Ich glaube nicht, dass du diese Filme jetzt machen könntest, ohne dass die Leute ziemlich wütend werden. Aber die Zeiten sind einfach anders, sie sind es einfach. Die Zeiten sind einfach anders, Mann. Es ist wirklich schwer zu sagen. Wenn ich mir diese alten Filme ansehe, ist das nur eine Art Zeitkapsel. Du schaust zurück und es war nur so, dass die Dinge damals anders waren. Denn offensichtlich war unsere Absicht zu beleidigen, das ist die Sache.

Nehmen Sie einen Comic wie Don Rickles, der Karriere gemacht hat, indem er beleidigend war, aber niemand war wirklich beleidigt. Weil es so übertrieben war, dass Sie nicht das Gefühl hatten, dass es gemein war, hatten Sie das Gefühl, dass es fast eine Satire war, beleidigend zu sein. Es gab also damals einen Weg, als es eigentlich nicht gemein war. Es war einfach nur lächerlich und lustig, und darüber hinaus versuchte es auf grindhouse-artige Weise, bemerkt zu werden. Wir waren also froh, wenn die Leute wütend wurden, wir hätten es geliebt, wenn die Leute gegen den Film protestiert hätten.

Es ist freie Presse.

Es wäre freie Presse gewesen. Nun, es ist nur die Welt, in der wir jetzt leben. Während wir diese Filme drehten, twitterte James Gun über kleine Jungen. Und er hat diese Tweets aus dem gleichen Grund gemacht, aus dem wir diese Filme gemacht haben, weil es so übertrieben und lächerlich war. Und es war die Art von, das war seine Marke, oder? Das war unsere Marke. Unsere Marke war einfach so, fick alle. Der Film endet damit, dass unser Held in Flammen steht und den Finger auf alle, auf die Welt, richtet. Es hätte aufgerufen werden sollen Kurbel 2: Fick dich! Fick alle, das war unser Motto. Aber die Welt hat sich weiterentwickelt, und ich denke, wenn Sie jetzt versuchen, es zu schaffen, sollten Sie es besser noch zehnmal offensiver machen.

Verdoppeln?

Ja, du musst dich verdoppeln, wenn du wieder in diesen Gewässern spielen willst, und du solltest besser bereit sein, die Hitze zu ertragen. Heute muss man also verschiedene Wege finden, um den Durchbruch zu schaffen. Vielleicht waren einige der Wege, die wir damals zu durchbrechen versuchten, zugegebenermaßen billig, billig, oder? Vielleicht funktioniert das jetzt nicht, vielleicht müssen Sie andere Wege finden, um den Durchbruch zu schaffen. Vielleicht musst du den Weg durchbrechen, den Ari Aster ( Erblich , Hochsommer ) bricht durch. Er macht es ganz anders. Was ist, wenn wir nur diesen ultimativen Kummer und Schmerz nehmen und ihn Ihnen so unerschütterlich zeigen, dass Sie es fast nicht ertragen können, ihn anzusehen? Das ist großartig, vielleicht ist das die neue Version des Schockkinos.

Das lässt mich fragen, was für ein Kurbel 3 würde wie heute aussehen. Was denkst du, wenn Kurbel 3 kam im Jahr 2020 heraus, wie würde es aussehen?

Das ist hart, denn für mich ... schon wieder Kurbel zwei war kein großer finanzieller Erfolg, es ist also nicht so, als gäbe es einen großen Aufschwung Kurbel 3 und es ist nicht so, dass es viel Geld gibt, um a Kurbel 3 oder so etwas. Der einzige Grund, warum ich mir vorstellen könnte, wo Sie es jemals machen wollen, ist für die wahren Fans dieser Franchise. Um das richtig zu machen, Kurbel 3 Ich glaube, es müsste exponentiell bizarrer und beschissener sein zwei wie zwei war zu 1 . Ich weiß nur nicht, ob jemand Appetit darauf hat, diesen Film zu machen.

Ich könnte nicht zustimmen.

Nun, ich weiß, das sind zwei von uns, die das gerne sehen würden, aber die Vorschläge, die uns für ein Potenzial vorgelegt wurden Kurbel 3 war das nicht. Sie waren: 'Warum versuchen wir nicht, es zu etablieren? Nennen wir es Kurbel , aber es sollte nicht so anstößig sein, nennen wir es Kurbel Aber machen wir es fundierter und vielleicht etwas, das ein breiteres Publikum anspricht. ' Das lässt die Haare an meinem Hals aufstehen. Es ist einfach so falsch. Es ist nur eklig. Ich habe also keinen großen Wunsch, eine zu machen Kurbel 3 . Alles aus diesen Gründen - es ist so, als müsste es vollständig kreativ und überhaupt nicht vom Geschäft bestimmt sein.

Das überrascht mich ein wenig, denn Statham ist seitdem nur noch ein größerer Star geworden. Ich fragte mich, ob sein Status diese kreative Freiheit gewähren würde.

Ja, das ist möglich. Es ist möglich. Es ist nichts, was ich jemals herunterfahren werde, weil du es nie weißt.

Hatten Sie und Mark jemals eine Geschichte für eine Kurbel 3 ?

Ja. Wir haben uns alle möglichen Ideen einfallen lassen Kurbel 3 . Aber das ist die Sache mit dem Kurbel Filme: Der erste Film endet damit, dass ein Mann aus einem Hubschrauber fällt und landet. Er fällt 2.000 Fuß und landet auf einer belebten Stadtstraße, prallt von einem Auto ab. Wenn wir eine Fortsetzung dieses Films mit demselben Charakter machen können, der dort aufhört, wo er aufgehört hat, dann ist alles möglich.

Zehn Jahre später, was ist mit Kurbel: Hochspannung macht dich am stolzesten?

Nun, ich denke, es ist einer der seltsamsten Filme, eine breite Veröffentlichung zu bekommen. Wenn Sie darüber nachdenken, gibt es definitiv seltsamere Filme, die die Arthouse-Schaltung gespielt haben, aber für einen Film, der völlig verrückt ist, tatsächlich in Einkaufszentren und Multiplexen veröffentlicht zu werden, als wäre es ein echter Film [lacht]… es war wirklich großartig Betrug irgendwie auf alle gezogen. Ich kann mir nicht vorstellen ... ich meine, für all die Leute wie Sie oder Patton Oswalt, die wirklich eine geschrieben haben toller Blog über das Sehen Kurbel 2 Stellen Sie sich für alle Leute wie uns, die ins Kino gingen und unsere Erwartungen erfüllt hatten, nur all die Leute vor, die hereinkamen und nicht wussten, was sie sich vorstellen sollten. Wie 'Oh, es sieht aus wie ein cooler Film', dann war es nur ein völliges Gefühl der Verwirrung für einen großen Prozentsatz dieses Publikums [lacht]. Dann die Mundpropaganda danach: 'Ich weiß nicht, was ich gerade gesehen habe, aber mir hat nicht alles gefallen.'

[Lacht] Haben Sie das jemals bei Test-Screenings erlebt?

Wir haben nicht getestet Kurbel 2 Ich glaube nicht. Ich meine, worum geht es? Ich habe es am ersten Tag in einem Theater gesehen und es ist sowieso fast schwierig für mich, Filme mit Publikum zu sehen. Ich werde super ausgeflippt und verrückt von der Erfahrung. Ich liebe es nicht wirklich. Immer wenn das Publikum schweigt, interpretiere ich es als nervöse Feindseligkeit oder so [lacht]. Wahrscheinlich die beste Erfahrung, die ich je gemacht habe Kurbel Filme waren eine Vorführung, die wir gerade gemacht haben, weil es nach all dieser Zeit keine Einsätze gibt. Nichts reitet darauf. Ich bin nur mit Leuten zusammen, die es cool fanden und es zusammen genießen. Die Leute lachten und klatschten an den richtigen Stellen, also war es super lustig. Das eigentliche Eröffnungserlebnis und sobald die Zahlen für das Eröffnungswochenende eingingen und wir auf dem sechsten Platz waren oder so, war es insgesamt ein ziemlich düsteres Erlebnis [lacht].

Bedeutet Ihnen die Leistung an den Kinokassen jetzt etwas? Bist du nur froh, dass es existiert?

Nein, ich fühle mich genauso wie du. Wie ich schon sagte, die Filmemacher, die ich respektiere und bewundere, und die Kritiker, die ich respektiere und bewundere, scheinen alle coolen Kids zu kennen Kurbel 2 . Wann immer wir Fans in die treffen Kurbel Filme frage ich sie immer: „Welches ist dein Favorit, C. Rang oder Kurbel 2 ? ' Wenn sie sagen: Kurbel 2 war okay, aber ich mag es wirklich 1 'Dann bin ich wie' Hmm. Okay.' [Lacht]. Es sind immer die Leute, die antworten Kurbel 2 das bringt mich dazu zu sagen: 'Ja, du verstehst schon.'