(( Wiederholung der Renaissance ist eine zweiwöchentliche Serie, in der Josh Spiegel auf die Geschichte und Entstehung der 13 Filme der Disney Renaissance zurückblickt, die zwischen 1986 und 1999 veröffentlicht wurden. In der heutigen letzten Kolumne diskutiert er den Film von 1999 Fantasy 2000 .)
Ehrgeiz ist die große historische Linie der Walt Disney Animation Studios. Die Idee, einen Animationsfilm in Spielfilmlänge zu machen, wurde in den frühen 1930er Jahren von vielen Kritikern als Torheit angesehen. Schneewittchen und die sieben Zwerge hat natürlich bewiesen, dass diese Vorstellung falsch ist. Einige Jahre später wurde der Gedanke, einen abendfüllenden Animationsfilm zu machen, der aus Kurzfilmen besteht, die zu verschiedenen klassischen Musikstücken gedreht wurden, als viel größere Torheit angesehen. Viele der Filme, die Disney zu Lebzeiten von Walt Disney veröffentlichte - viel mehr, als die Menschen heute vielleicht glauben -, wurden bei ihrer ersten Veröffentlichung bestenfalls als ehrgeizige Misserfolge angesehen.
Einer dieser ehrgeizigen Misserfolge, einer der wenigen, der die Kategorisierung verdient, war Der schwarze Kessel . Es war das schändliche Ende einer dunklen Ära der Disney-Animation, aber dennoch ein ehrgeiziger Film. Der schwarze Kessel war ein teurer Versuch, klassische Animation mit einer eher von Männern geprägten Geschichte zu verbinden, die sich an Teenager richtete und schmerzhaft an der Abendkasse floppte. Es folgte die Disney Renaissance mit Filmen, die Ehrgeiz und Erfolg weitgehend miteinander verbanden. Aber alle guten Dinge gehen zu Ende, und so endete diese Ära mit einem weiteren ehrgeizigen, teuren Film, der im Laufe der Zeit langsam an Wertschätzung gewonnen hat.
Wie passend ist es, dass die Renaissance mit endete Fantasy 2000 .
Jäger der verlorenen Arche die Adaption ganzer Film
Eine neue Form der Unterhaltung
Der dritte Spielfilm im Disney Animation-Kanon, Fantasie bleibt eines der kühnsten und formal gewagtesten Features, die jemals von einem großen Studio veröffentlicht wurden. Der Inhalt des Films ist nicht sonderlich herausfordernd, obwohl ein Abschnitt zu Igor Strawinskys umstrittenem „Ritus des Frühlings“, in dem eine wissenschaftliche im Gegensatz zur religiösen Darstellung der Evolution dargestellt wird, im 21. Jahrhundert wahrscheinlich nicht nachgebildet werden würde.
Wenn nichts anderes, was gemacht Fantasie gewagt war das Gefühl, dass ein Anbieter von Unterhaltung für alle Altersgruppen einen zweistündigen Film machen würde, der aus einer Handvoll animierter, dialogfreier Kurzfilme besteht, die alle zu klassischer Musik eingespielt und von einem Opernkommentator moderiert werden. Wir können uns darüber streiten, ob der Satz 'Sie machen keine Filme mehr wie diesen' in der modernen Kultur überstrapaziert ist oder nicht. Aber sie wirklich nicht Filme machen wie Fantasie nicht mehr.
Fantasie war, wie einige frühere Filme von Disney, bei der Erstveröffentlichung an der Abendkasse kein großer Erfolg. Dies liegt zum Teil daran, dass Walt Disney seiner Zeit in Bezug auf Theaterpräsentationen voraus war. Im Herbst 1940 und in den ersten Monaten des Jahres 1941 Fantasie wurde in einem Roadshow-Format im ganzen Land in elf Städten präsentiert, die alle etwas namens Fantasound installiert hatten. Kurz gesagt, Disney hatte Jahrzehnte zuvor versucht, Stereoklang auf große Theaterstandorte zu übertragen, bevor er in Theatern und den meisten Haushalten zu einer Gemeinsamkeit wurde. Während der Film mit diesen Roadshows 1,3 Millionen US-Dollar einbrachte, machten es die Kosten für die Installation von Fantasound in Verbindung mit dem Budget des Films so Fantasie war so etwas wie ein Flop.
Walt Disney hatte sich viel mehr vorgestellt Fantasie sein Grundkonzept bot sich für die Idee an, dass das Konzept niemals alt werden könnte. Shorts konnten rein und raus radeln, aber als Richard Corliss notiert 1999 „Walt's Pläne für ein„ Bio “ Fantasie , eine, die jedes Jahr mit neuen Sequenzen wiederbelebt wird, die einige alte ersetzen, wurde fallen gelassen. “ Die Vorstellung einer Sekunde Fantasie schien jahrzehntelang unmöglich.
Absolute Musik
Erst nach dem Tod von Disney wurde ein zweites Leben für Fantasie schien möglich. Wie bei vielen animierten Funktionen des Studios Fantasie erhielt in den 1940er, 1950er und 1960er Jahren Kinoveröffentlichungen. (Die Wiederveröffentlichungsstrategie, die nicht nur für diesen Film gilt, wurde so weit entwickelt, dass das Publikum Lieblingsfilme erneut besuchen kann, da dies eine einfache Möglichkeit war, die Gewinne älterer Filme in den Tagen vor den Heimmedien zu steigern.) 1969 Fantasie wurde mit einer etwas einzigartigeren Art der Werbung für ein nicht offensichtliches Publikum in die Kinos zurückgebracht: Hippies.
geschichten aus der krypta tnt premiere date
Die Werbekampagne für diese Neuveröffentlichung von 1969 kam bei jungen Erwachsenen und Journalisten gut an Überspielen es ist psychedelisch in einer Weise, die selbst jetzt im Vergleich zu was grundsätzlich lächerlich erscheint Fantasie ist eigentlich. Aber es hat funktioniert: Bei dieser Neuveröffentlichung begann der Film Gewinn zu machen. Der Erfolg war so groß, dass die Disney-Animatoren kurz über eine Wiederbelebung nachdachten Fantasie als eine neue Art von Film genannt Musicana . Wie der Autor Charles Solomon 1995 in einem Buch über unproduzierte Disney-Projekte feststellte, wurde es jedoch zugunsten des 20-minütigen Kurzfilms zurückgestellt Mickeys Weihnachtsgeschichte , veröffentlicht im Winter 1983.
Der wahre Anstoß zu bekommen Fantasy 2000 Mit dem Aufkommen der Heimmedien kam der Startschuss. Obwohl der neue CEO Michael Eisner die Idee kurz nach seiner Ankunft im Jahr 1984 an Roy E. Disney, den Neffen von Walt, weitergegeben hatte, war Jeffrey Katzenberg nie ein Fan dieser Idee (laut James B. Stewart-Buch) DisneyWar ) und das Studio verfügte noch nicht über die Ressourcen für ein Pet-Projekt-Feature, das anscheinend nie einen Gewinn bringen würde. Zum 50-jährigen Jubiläum des Films änderten sich die Dinge. Eine Neuveröffentlichung zum Jubiläum in den Kinos brachte im Herbst 1990 25 Millionen US-Dollar ein, gefolgt von einer Heimmedienkampagne, die aufgefordert mehr als 9 Millionen VHS-Vorbestellungen. (Dies war zu einer Zeit, als VHS-Kopien von Disney-Filmen oft zwischen 20 und 25 US-Dollar kosteten Fantasie Die Kampagne hat wahrscheinlich allein mehr als 180 Millionen US-Dollar verkauft.)
Wie falsch ein Künstler sein kann
Die Zahlen waren unvermeidlich, genau wie in den frühen 1940er Jahren. Die Marketingmaschine von Disney hatte anscheinend mit Heimmedien etwas erreicht, was der Mann selbst niemals konnte. Der überaus erfolgreiche Rollout der Heimmedien garantierte Eisner beinahe, dass er eine Fortsetzung grünes Licht geben würde, wie er es 1991 tat. Im Buch hinter den Kulissen Fantasie 2000: Visionen der Hoffnung Der berühmte Dirigent James Levine schrieb darüber, dass er an Bord des Projekts gebracht wurde, um seine Gedanken im September 1991 einfach mit Roy E. Disney, Peter Schumacher und anderen zu teilen und sein Interesse daran zu messen, sich dem anzuschließen, was damals bekannt war Fantasie / Fortsetzung .
Auf den ersten Blick der Film, der schließlich wurde Fantasy 2000 , so umbenannt, als sich das Erscheinungsdatum des Films immer mehr dem neuen Jahrtausend näherte, stimmt mit dem Original von 1940 überein. Beide Filme haben insgesamt acht Segmente und werden beide von jemandem überwacht, der jedes dieser Segmente vorstellt. Diese Segmente unterscheiden sich sowohl in der Anzeige als auch in der Darstellung Wie es wird angezeigt. Aber das Endprodukt von Fantasy 2000 unterscheidet sich drastisch von seinem Vorgänger. Roy E. Disney wollte, dass der Film mehr als nur einen Kurzfilm aus dem Original enthält und die Segmente 'Dance of the Hours' und 'The Nutcracker Suite' sowie 'The Sorcerer’s Apprentice' hinzufügt, wobei letzterer den Schnitt machte.
'The Nutcracker Suite' kam dem Verbleib im letzten Film am nächsten und erhielt den Schnitt nur einige Monate im Voraus, basierend auf den Antworten von Test-Screenings. Als Disney beschrieben In einem Artikel auf der Animation World heißt es: „In dieser Mischung war es das Signal, auf die Toilette zu gehen.“ Es überrascht nicht, dass der letzte Film viel kürzer ist als Fantasie mit einer Zeit von nur 74 Minuten (einschließlich des Abspanns, der Fantasie hatte nicht). Und die vielleicht größte offensichtliche Veränderung an der Oberfläche ist, dass kein Opernkommentator mehr auf dem Bildschirm zu sehen ist. Levine trat an die Stelle von Leopold Stokowski, einer bekannten Figur in der Welt der klassischen Musik, aber abgesehen von seinem sehr kurzen Cameo-Auftritt und der Einführung der Disney-Version von „Pomp and Circumstance“ gibt es viele andere Moderatoren die waren viel mehr erkennbare Prominente. (Es ist vielleicht ideal, dass Levine angesichts der jüngsten sexuellen Übergriffsskandale nicht viel von dem Film ist verbissen ihn und verdunkelt sonst seine Anwesenheit hier.)
wer hat rostigen nagel in freudenfahrt gespielt 1
Lesen Sie weiter Fantasia 2000 >>
