(Willkommen zu Spielberg des 21. Jahrhunderts , eine fortlaufende Kolumne und Podcast das untersucht die herausfordernde, manchmal missverstandene Filmographie des 21. Jahrhunderts eines unserer größten lebenden Filmemacher, Steven Spielberg . In dieser Ausgabe: Fang mich, wenn du kannst und Das Terminal .)
'Zuhause ist der Ort, an dem sie dich aufnehmen müssen, wenn du dorthin musst', schrieb Robert Frost. Nach den trostlosen Zukunftswelten von A.I. und Minderheitsbericht , Steven Spielberg machte zwei scheinbar leichte, luftige Filme, die sehr gut filmische Erkundungen dieses Frost-Zitats sein könnten.
Die Hauptfiguren in Fang mich, wenn du kannst und Das Terminal sind beide auf der Suche nach Zuhause. Sowohl im wörtlichen als auch im abstrakten Sinne. Wenn Zuhause wirklich der Ort ist, an dem sie dich aufnehmen müssen, wenn du dorthin musst, dann die Hauptfiguren von Fang mich und Terminal Vielleicht haben Sie überhaupt kein richtiges Zuhause. Und was für ein schrecklicher Gedanke das ist.
Fang mich, wenn du kannst und Das Terminal waren Spielbergs Dreh- und Angelpunkte aus der Dunkelheit. Vorbei waren die bedrückenden, oft höllischen Zukunftslandschaften von A.I. und Minderheitsbericht . Anstelle der Dunkelheit folgte eine sonnige, lustige Reise in die 1960er Jahre, gefolgt von einem Zwischenstopp in die Gegenwart. An der Oberfläche waren diese beiden Filme unbeschwerte, lebhafte Angelegenheiten. Doch auch hier, unter der hell erleuchteten Retro-Mode von Fang mich und der Slapstick-Humor von Das Terminal Melancholie lauert immer noch. Es war vielleicht eine Bestätigung, dass selbst als Spielberg im 21. Jahrhundert versuchte, Licht zu machen, die Dunkelheit immer noch ihren Weg fand.
Teil 2: Telefon nach Hause - Fang mich, wenn du kannst und Das Terminal
Ein Dessert eines Films
'Wohin gehst du heute Abend, Frank?'
Nach der Dunkelheit von A.I. und Minderheitsbericht Steven Spielberg entschied, dass er einen „optimistischen Nachtisch eines Films“ machen musste. Fang mich, wenn du kannst , basierend auf dem Buch des echten Betrügers Frank Abagnale, war seit den 1980er Jahren in Hollywood unterwegs. Bis in die 2000er Jahre fand jedoch keine wirkliche Bewegung im Projekt statt. Irgendwann würde David Fincher Regie führen. Dann Gore Verbinski.
Schließlich landete der Film in Spielbergs Schoß. Es mag vor allem zu dieser Zeit nicht nach einem äußerlich spielbergischen Film gewirkt haben. Das Drehbuch hatte wenig Spezialeffekte und wenig Spektakel. Es war stattdessen ein Charakterstück mit einer verdammt guten wahren Begebenheit - als er ein Teenager war, begann Frank Abagnale, sich seinen Weg in verschiedene Berufe zu bahnen. Fluglinienpilot. Arzt. Anwalt. Unterwegs fügte er seinem Repertoire Scheckbetrug hinzu und machte sich ein unrechtmäßiges Vermögen. Das Material schrie nicht 'Spielberg!', Aber es war genau das, was Spielberg wollte.
Schlüssel und Peele Ray Parker jr
So wie Spielberg es sah, Fang mich, wenn du kannst war 'eine Gelegenheit, einen kreativen Urlaub zu machen.' „Ich hatte gerade die Dreharbeiten beendet Minderheitsbericht und war an einem dunklen Ort “, sagte der Filmemacher. „Ich dachte, das wäre ein Hauch frischer Luft für mich. Ich genieße das Schleudertrauma-Gefühl, von einem Film wie zu gehen Jurassic Park zu einer Schindlers Liste und jetzt von Minderheitsbericht zu Fang mich, wenn du kannst . '
Noch Fang mich, wenn du kannst ist nicht Spielberg auf Autopilot. Der Filmemacher hat den leichteren Film nicht benutzt, um es ruhig angehen zu lassen. Stattdessen packte er mehrere Drehorte, wechselte die Garderobe und stellte die Teile in einen 52-Tage-Drehplan ein und lieferte schließlich einen der unterhaltsamsten Filme seiner Karriere.
Es ist auch ein persönlicher Film. Der vielleicht persönlichste Film, den Spielberg seit einiger Zeit gedreht hatte. Der Filmemacher sah sich in Frank Abagnale und fand Wege, seine eigenen Lebenserfahrungen mit der Figur zu verbinden.
Es gibt natürlich das Thema eines verlorenen Jungen, der nach seinem Vater sucht. Papa-Themen waren ein wesentlicher Bestandteil der meisten Spielberg-Filme, aber Fang mich ging etwas weiter. Als Spielberg 19 Jahre alt war, ließen sich seine Eltern scheiden. Die Scheidung war für den zukünftigen Filmemacher schwer, und er gab die Schuld an der Trennung ausschließlich seinem Vater zu Füßen. Später erfuhr Spielberg, dass die Scheidung tatsächlich die Idee seiner Mutter war. Sie hatte sich in einen Freund ihrer Familie verliebt und beschlossen, Spielbergs Vater für diesen anderen Mann zu verlassen. Auch nachdem Spielberg dies erfahren hatte, machte er seinen Vater dafür verantwortlich.
Schließlich drängte ihn Spielbergs Frau Kate Capshaw, sich mit seinem Vater zu versöhnen. 'Ich denke, eines der schlimmsten Dinge, die mir passiert sind, war mein freiwilliger Streit mit meinem Vater', sagte Spielberg später sagen . 'Und dann war das Beste, was mir passiert ist, als ich das Licht sah und erkannte, dass ich ihn so lieben musste, dass er mich zurück lieben konnte.'
Dieser eheliche Streit steht schon früh im Mittelpunkt Fang mich, wenn du kannst . Soweit Frank Abagnale ( Leonardo Dicaprio ) ist besorgt, seine Eltern - reibungslos sprechender Frank Sr. ( Christopher Walken ) und die französische Einwanderin Paula ( Nathalie Baye ) - sind das Bild der Eheglückseligkeit. Aber Franks vorgefasste Vorstellungen von der glücklichen Ehe seiner Eltern brechen bald zusammen. Eines Tages kommt Frank von der Schule nach Hause und findet mit seiner Mutter einen anderen Mann im Haus - einen Freund der Familie. Ein Freund der Familie, für den Franks Mutter bald Franks Vater verlassen wird.
Dieser Handlungspunkt fehlte in früheren Entwürfen des Drehbuchs, bevor Spielberg an Bord kam. Angesichts dieses Wissens kann man davon ausgehen, dass es auf Geheiß von Spielberg zum Film hinzugefügt wurde. Seine Art, der traumatisierenden Scheidung seiner Eltern entgegenzutreten. Seine Art, den Film besonders persönlich zu machen.
'Einige meiner Filme haben mit kaputten Häusern und Menschen zu tun, die auf der Flucht vor ihrer traurigen Vergangenheit sind', so Spielberg sagte . 'Aber abgesehen von diesen Prüfsteinen für mich gibt es diese Stränge, die mich dazu gebracht haben zu sagen: Weißt du, ich habe auch etwas an mir, das ich durch das Erzählen dieser Art von unbeschwerter Geschichte sagen kann.'
Die bevorstehende Trennung seiner Eltern und damit die Auslöschung seiner Vorstellung davon, was „Zuhause“ ist, versetzt Frank in ein Leben voller Verbrechen. DiCaprio, ein Schauspieler, der oft gleichzeitig knabenhaft und reif wirkt, ist perfekt besetzt und kann sich leicht in Franks Pläne hinein- und herausbewegen, sich als älter auszugeben, als er wirklich ist.
Spielberg pflanzt früh die Samen von Franks Talenten. Der junge Mann landet in einer neuen öffentlichen Schule und trägt immer noch die Krawatten- und Blazer-Kombination seiner vorherigen Privatschule. Er ist sofort ein Ausgestoßener, ein Freak ein Verrückter. Was macht er also? Er stolziert schnell nach vorne und sagt den Schülern, dass er ihr neuer Lehrer ist. Und sie kaufen es. Frank hat die Gabe, die Leute glauben zu lassen, was für einen Mist er ihnen zubereitet. Es ist ein Talent, das er von seinem Vater, einem anderen Betrüger, geerbt hat. Die Nachteile von Frank Sr. sind klein und kleinlich, werden aber am Ende so groß, dass sie seine gesamte Familie bankrott machen. Frank ist entschlossen, nicht dasselbe Schicksal zu erleiden. Er wird reich sein, auch wenn er es stehlen muss.
Eingehüllt in all das ist eine dumme, kindische Idee, dass Frank, wenn er irgendwie genug Geld verdienen kann, seine kaputte Familie irgendwie wieder zusammenbringen kann. Dass er sein gestohlenes Geld verwenden kann, um seine Vorstellung von Zuhause zurückzukaufen.
