Während unseres Besuchs auf dem Campus von Pixar Animation in Emeryville, Kalifornien, können Sie sich eine Reihe von Filmmaterialien ansehen Autos 3 (( Lesen Sie hier unsere Reaktion ) hat sich das Animationsstudio auch die Zeit genommen, uns ihren neuen Kurzfilm zu zeigen, der der Fortsetzung beigefügt wird, wenn er diesen Sommer in die Kinos kommt.
Falls Sie den ersten Blick verpasst haben Lou wir haben vorher vorgestellt Die Geschichte konzentriert sich auf ein Monster, das in einer Fundsachenkiste in einer Grundschule lebt. Das Coole an Lou ist, dass er tatsächlich aus all den Dingen besteht, die in dieser Fundkiste gefunden wurden. Es gibt einen roten Hoodie, Baseball, Knöpfe, einen Slinky, ein Handheld-Videospiel, einen Schuh und viele andere verlegte Gegenstände von den Kindern in der Schule.
Nachdem alle Kinder mit der Pause auf dem Schulspielplatz fertig sind, nimmt Lou es auf sich, den Spielplatz nach allen Gegenständen abzusuchen, die zurückbleiben, und gibt sie den Kindern heimlich zurück, damit sie sie immer wieder genießen können. Aber eines Tages bemerkt er einen Mobber, der seinen Klassenkameraden Sachen gestohlen hat, und was als nächstes passiert, ist lustig und bewegend.
Erfahren Sie mehr über den Pixar-Kurzfilm Lou unten.
Wir werden nicht alles verraten, was in passiert Lou , aber das verlorene und gefundene Monster beschließt, diesem Mobber eine Lektion in Mitgefühl zu erteilen. Bevor dies geschieht, kommt es zu einer Verfolgungsjagd zwischen Lou und dem Mobber, die völlig unterhaltsam und lustig ist, und alles führt zu einer bewegenden Schlussfolgerung, die Ihr Herz wirklich berühren wird.
Was Lou so faszinierend macht, ist das Titelmonster selbst. Während Lou's Gesicht und Augen die meiste Zeit hauptsächlich aus einem roten Kapuzenpulli, ein paar Baseballbällen und zwei Knöpfen bestehen (was ihn wie ein albernes rotes Keksmonster aussehen lässt), während der Verfolgungsjagd mit dem Tyrann, dem Gegenstände, aus denen er besteht, die sich ständig zerstreuen und verschieben, was ihm völlig unterschiedliche Formen verleiht, die für einige wirklich lustige Momente in der Animation sorgen.
Neben dem verrückten, beeindruckenden Design für Lou ist es das starke emotionale Ende, das diesen Pixar-Kurzfilm zu einem unvergesslichen Regiedebüt macht Dave Mullins und ich habe keinen Zweifel daran, dass er eines Tages an der Spitze eines unglaublichen Spielfilms für Pixar Animation stehen wird.
Die Inspiration für Lou
Nach dem Screening brachte Pixar Dave Mullins heraus, um ein wenig über die Entstehung von zu sprechen Lou . Der Filmemacher erklärte, dass er sich immer von einer Reihe von Richtlinien inspirieren ließ, die John Lasseter Einmal erklärt wurden die Zutaten, die ein Pixar-Film haben sollte. Dazu gehört das Herz, was bedeutet, dass es eine Hauptfigur geben sollte, die fehlerhaft ist und persönliche Wachstumsunterhaltung erlebt. Dies bedeutet eine Geschichte, die unvorhersehbar und lustig ist, eine einzigartige Kulisse, die die Zuschauer an einen Ort bringt, der aufregend und neu ist, und der Film muss animiert werden und nutzen Sie das volle Potenzial des Mediums.
Dave Mullins arbeitet seit 2001 als Animator bei Pixar. Seit Monsters Inc. im Jahr 2001 begann er hier und da Ideen für Kurzfilme zu entwickeln, darunter eine über seine Verwandten, die von einer Familie von Bibern erzählt wurde Autos Toons Ideen und ein paar selbst anerkannte schlechte Ideen, die nirgendwo hingingen. Aber Mullins fand Inspiration für den Film, den er irgendwann machen würde, wenn er sich wirklich in seine Kindheit vertiefte.
Mullins war ein Kind, das sich viel bewegte, fast jedes Jahr war er das neue Kind in der Schule. Es gab ihm das Gefühl, unsichtbar zu sein, und es gab ihm die Idee für eine Art Charakter, der sich unsichtbar fühlte und von anderen Kindern akzeptiert werden wollte. Dann kam er auf das Konzept eines Charakters, der aussah wie ein Haufen gestohlener Spielsachen, aber tatsächlich ein kleines Kind darunter war. Diese Idee war für den Film nicht ganz so, aber es war die richtige Inspiration, die er brauchte, um den Lou zu schaffen, den Sie in den Kinos sehen werden.
Eine beeindruckende Leistung in der Animation
Eine Sache, die bei Pixars Filmen immer beeindruckend ist, ist, wie sehr sie sich während der Produktion verändern. Selbst wenn Animatoren bereits an Szenen für den Film arbeiten, können diese Szenen drastisch geschnitten oder geändert werden. Bei Pixar ist die Geschichte König, und das bedeutet, dass sichergestellt werden kann, dass die Geschichte immer verbessert werden kann, unabhängig davon, in welcher Produktionsphase sich der Film befindet. Lou ist ein hervorragendes Beispiel dafür, wie geschickt Pixar darin ist, ihre Geschichten zu perfektionieren.
Darüber hinaus ist es ein weiteres beeindruckendes Element von Pixars Animationsarbeit, zu sehen, wie sich das Design von Lou selbst weiterentwickelt hat. Als der Pitch für Pixar gemacht wurde, zusammen mit einer echten Maquette von Lou im Raum, sagte John Lasseter: „Diese Figur sieht aus wie ein Schmerz im Arsch. Lass es uns machen!'
In der Tat haben die Animationstests und das Filmmaterial gezeigt, dass dieses Monster ein kompliziertes Stück Animation ist. Pixar musste herausfinden, wie man einen Stapel einzelner Gegenstände als eine Einheit bewegen und diesen Elementen einen Platz im Körper der Kreatur geben konnte, der ihn immer noch wie das gleiche Monster aussehen ließ, das wir zu Beginn des Films getroffen hatten. Das Ergebnis ist Ein verrückter, entzückender Charakter, der nur in Animationen existieren kann. Er bringt Herz in die Geschichte und macht sie zu einem perfekten Pixar-Kurzfilm.
