(Willkommen zu Weg zum Unendlichkeitskrieg , eine neue Serie, in der wir die ersten 18 Filme des Marvel Cinematic Universe erneut besuchen und fragen: 'Wie sind wir hierher gekommen?' In dieser Ausgabe: Wiederholung der oft bösartigen und unterschätzten Der unglaubliche Hulk .)
Es ist leicht zu entlassen Der unglaubliche Hulk beim erneuten Besuch des Marvel Cinematic Universe. Es scheint nur wenige langfristige Auswirkungen auf die Erzählung zu haben, und die Neufassung von Edward Nortons Bruce Banner in zukünftigen Filmen bereitet es umso mehr darauf vor, unter den Teppich gekehrt zu werden. Es ist jedoch ein wesentlicher Bestandteil dessen, was die Leute bei Marvel in ihren frühen Tagen versucht haben, das damals noch nie dagewesene Konzept des gemeinsamen Universums, das jetzt in jedem Studio zu denken scheint. Während der Film reichlich Crossover-Referenzen hat, unterscheidet er sich vom Rest der MCU durch seinen ausgeprägten Ton, der sich weniger als „Superhelden-Film“ und mehr als „klassisches Monsterbild“ anfühlt, obwohl er diesen Ton mit dem Jetzt verbindet Die vertraute Sensibilität von Marvel half beim Aufbau der Plattform, von der aus Die Rächer würde gestartet werden. Unvergesslich oder nicht, der Weg nach Unendlichkeitskrieg wäre ohne es unvollständig.
Ein dunkler Spiegel für 'Iron Man'
Nur sechs Wochen später Ironman gereinigtes Haus an der globalen Abendkasse , Der unglaubliche Hulk stürmten in die Kinos zu etwas weniger begeisterter Fanfare. Nur fünf Jahre von Ang Lees entfernt Hulk , Filmen Der unglaubliche Hulk Louis Leterriers Monsterbild gab dem Publikum möglicherweise nicht unbedingt etwas, das es zuvor noch nicht gesehen hatte. Es benutzte jedoch eine vertraute Sprache, um sich inmitten der Teile des wachsenden Marvel-Puzzles zu schmiegen. Der Film beginnt in einer grellen Montage, in der Craig Armstrongs beunruhigende Oper Bruce Banners erste Transformation über die ersten Credits hinweg bewertet und zwischen Reihen schwach beleuchteter „verrückter Wissenschaftler“ wie Röntgenstrahlen und der Ich-Perspektive des Hulk selbst als Kreatur schneidet Tränen durch Feinde und geliebte Menschen.
Banner ist sofort Victor Frankenstein und Frankensteins Monster, nur die verärgerten Stadtbewohner, die verfolgt werden, sind die US-Regierung. Sie bezeichnen den Hulk als 'das Bogey', genauso wie sie es taten, als Iron Man in der Stadt Gulmira im Nahen Osten intervenierte. Und wie das amerikanische Militär mit Starks Technologie weitermachen würde Ironman 2 wollen sie die Macht des Hulk ergreifen und neu erschaffen und sie massenhaft bewaffnen. Aber wie Iron Man, der Held, dessen Politik sich immer noch in einem fragwürdigen Raum befindet, greifen auch sie in ein fremdes Land ein, um eine Waffe aus dem herauszuholen, was sie als falsche Hände wahrnehmen - nur sie wollen diese Waffe für sich und sind dazu bereit töte jeden, der ihnen in die Quere kommt.
Nach nur sechs Wochen wurde das Marvel-Skript umgedreht. Die schattigen Regierungsschurken sind in die Fußstapfen des Helden getreten, und der Protagonist dieses Films verkörpert ihre Machtgier. Man muss sich vorstellen, dass dieses thematische Remixing alles andere als unbeabsichtigt war.
Wo der erste Ironman Der Film war mechanisch, und sein Protagonist bahnte sich seinen Weg zu einem neuen heldenhaften Weg. Der unglaubliche Hulk ist sein biologisches Äquivalent, und zwar ein unwissenderes. Wo Stark einfach seinen Anzug ausziehen kann, kann Banner den Hulk nicht aus seinem Inneren herausholen, egal wie sehr er es versucht. Und wo es in Marvels erstem Beitrag darum geht, dass Tony Stark Iron Man wird, geht es in seinem zweiten darum, dass Banner versucht, der Hulk zu werden, bevor die Serie zu einem anderen Teil über Stark zurückkehrt, der an seinen Kreationen festhält. Während dieser Film keinen anderen individuellen Charakter beeinflusst, bildet er eine Brücke zwischen den Folgen, in denen der Zustand der Welt und die Herausforderungen, denen sich seine Helden im Umgang mit ihren neu entdeckten Fähigkeiten stellen müssen, näher erläutert werden. Das Militär handelt in Verbindung mit S.H.I.E.L.D., einer Gruppe von Helden im ersten Film und einem wichtigen Puzzleteil im Jahr 2011 Thor (wo sie auch Technologien nutzen, die ihnen einen besseren Zugang zu ihrem Helden ermöglichen würden), aber vielleicht am relevantesten ist die oft vergessene Verbindung des Films zu Captain America: Der erste Rächer, und wie beide Filme mit Macht umgehen und mit denen, die sie suchen.
Der erste Crossover
Wo der erste Ironman Es gab eine Post-Credits-Sequenz, die nur wenige Leute gesehen haben (der erste Auftritt von Samuel L. Jacksons Nick Fury, als er Tony Stark von seiner Idee für ein Superhelden-Team erzählt) Der unglaubliche Hulk das begann den Stoff dieses gemeinsamen Universums zusammenzunähen. Der Film endet nicht nur mit dem Gefühl, dass sich eine Post-Credits-Szene weiterentwickelt hat - Stark taucht auf und erklärt, dass seine eigenen Team-Absichten ein wesentlicher Schritt für das Marvel-Universum sind - der Film ist übersät mit Bausteinen einer Welt, die darauf wartet, zu sein entdeckt. Diese Ideen scheinen jedoch zum Nachteil des Films zu wirken, obwohl sie zum Konzept des gemeinsamen Universums beitragen.
Tim Roths Emile Blonsky ist einer der Special Ops Gunmen am Schwanz des Banners. Lange bevor er sich in eine verdrehte Version des Hulk verwandelt, wird er zuerst ein Supersoldat. Ja, die gleiche Art von Supersoldat wie Steve Rogers. Er wird genauso behandelt wie Steve während des Zweiten Weltkriegs, um Captain America zu werden (wie wir drei Jahre später auf dem Bildschirm sehen würden), was Blonsky zu einem der schnellsten und stärksten lebenden Menschen macht. Während er den Hulk an der Culver University verfolgt, sprintet Blonsky auf ihn zu, was darauf hindeutet, dass er genau die Macht begehrt, die Banner ausübt. So stark Blonsky auch sein mag, er will mehr und sein rücksichtsloses Streben nach Stärke führt ihn letztendlich dazu, sich Banners Blut zu injizieren und The Abomination zu werden.
Aber in einer Umkehrung dessen, was viele als 'Marvel-Problem' empfinden, bei dem die Bösewichte der MCU nicht annähernd genug als ihre Helden geben, ist Blonskys Erzählung gut artikuliert. Was er will, warum er es will und was er in der breiteren politischen Welt repräsentiert, ist glasklar - er ist das hässliche Ergebnis des unkontrollierten Strebens des US-Militärs nach Macht. Was jedoch nicht klar ist, ist eine konkrete Richtung für den Helden, der den größten Teil des Films damit verbringt, wegzulaufen. Nichts bindet ihn an diese Erzählung und nichts hindert ihn daran, sich als potenziell heroisch zu sehen, zumindest nicht in irgendeiner Weise, die dramatisiert ist.
Während Hulk versus Abomination der zweite in einer langen Reihe von Marvel-Helden ist, die gegen Spiegelversionen von sich selbst kämpfen, stellt der Bösewicht hier ein interessantes narratives Dilemma dar. Thematisch ist er fast vollständig von The Hulk getrennt, obwohl er aus derselben DNA stammt. Wo Banner sich bisher nur von der Macht befreien wollte, will Blonsky sie ansammeln.
Und doch, während die Abomination immer noch zum Gesamtgewebe der vorliegenden Geschichte passt, ist er für den Hulk (Banner hat nie die Macht begehrt) weniger eine Folie als vielmehr eine Folie für das Militär und wie sowohl sie als auch die Welt im Allgemeinen sehen die zerstörerische Kraft des Hulk. The Abomination ist die Kraft, die William Hurts General Thunderbolt Ross zu bewaffnen hofft. Aber Blonsky ist immer, immer im Gegensatz zu Banners Befürchtungen, was er werden könnte, wenn er sich selbst verliert. Wenn man sieht, dass diese Macht absichtlich und unkontrolliert ausgeübt wird und nicht durch Zufall und Instinkt, wird der Hulk als weitaus geringere Bedrohung für Ross wiedergegeben. In einem Film, in dem General Ross der Protagonist war, würde es perfekt zum Thema passen. Aber was macht es für Bruce Banner?
