Ein Rückblick auf die Geschichte der Killerpuppenfilme - / Film

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Annabelle kommt nach Hause Trailer



Puppen können von Natur aus gruselig sein, insbesondere solche, die uns ähneln. Von ihren Glasaugen und ihrem Rictus-Grinsen bis zu ihren stumpfen Fingern und ihrer offensichtlichen Bösartigkeit schlagen Puppen eine seelenlose Fortpflanzung vor, die einfach ihre Zeit abwartet, bis sie auf unsere Kniescheiben schlagen oder unseren Atem stehlen können, während wir schlafen. Sie sind leere Gefäße, und während wir diese hohle Lücke scheinbar mit der Emotion oder Aktion unserer Wahl füllen können - aggressive Kampftaktiken für unsere Barbies, die entscheiden, welche taktische Ausrüstung wir für unsere G.I. Joes - jeder von uns hat irgendwann gedacht, dass unsere Puppen ihre eigenen Ambitionen haben könnten. Die Filme bestätigen diese Theorie seit Jahren.

Einige Horrorfans lieben Slashers, andere lieben Kreaturenmerkmale und ein kleines Kontingent, wie z. B. leblose Puppen in Pintgröße zum Leben zu erwecken und jemanden zu schlachten, der sich in Reichweite ihrer winzigen Hände befindet. Okay, vielleicht ist das Kontingent nicht so klein wie Filme über Killerpuppen, die oft Spaß machen und gelegentlich gruselig sind. Dieser Monat ist ein großer, da zwei der großen Hitter des Subgenres in die Kinos zurückkehren - Kinderspiel ist ein Neustart der beliebten Chucky-Franchise mit sieben Filmen und Annabelle kommt nach Hause ist der dritte Film über die Puppe mit den toten Augen, der den Zuschauern erstmals in vorgestellt wurde Die Beschwörung (2013).



Die beiden Franchise-Unternehmen sind mit Abstand die erfolgreichsten „Killer / Evil“ -Puppenfilme, insbesondere wenn man diesen Erfolg an den Kinokassen misst, da Chuckys Theaterbemühungen (die ersten fünf Filme) weltweit über 175 Millionen US-Dollar eingebracht haben, während Annabelles erste beiden Ausflüge überstanden haben 560 Mio. USD. Obwohl sie das höchste Profil haben, sind sie bei weitem nicht die einzigen Filme, die versuchen, den Juckreiz des Publikums zu kratzen, das es liebt, Angst vor schlecht gewordenen Spielzeugen zu haben. Tatsächlich kratzen sie wirklich nur an der Oberfläche des bösen Puppenkinos.

Ein gemeinsamer Schwerpunkt im Subgenre ist die Idee von Bauchrednerpuppen mit einem eigenen Geist. 1929er Jahre Der große Gabbo ist eines der frühesten, aber während es den Wahnsinn neckt, ist es eher in Form von Drama und Herzschmerz als in Form von Horror. Es ist ein Beweis für die Gruseligkeit von Dummies, da es trotzdem ein bisschen beunruhigt. Tot der Nacht (1945) ist wahrscheinlich das erste Horror-Riff zu diesem Thema, an das sich die Leute erinnern, aber es ist nur ein Abschnitt in einem Anthologiefilm, der den Film mit einer wunderbar düsteren Note beendet. Teufelspuppe (1964) und Magie (1978) strecken beide die Idee aus, einen zunehmend wahnsinnigen Bauchredner gegen die Puppe auf seinem Schoß in Form zu bringen, und der erstere vermischt die Dinge, indem er den sprechenden Holzblock zum Opfer seines verdrehten Handlers macht. Andere folgten, einschließlich der schmerzhaften zu beobachten Der Dummy (2000) - im Ernst, überspringen Sie es - aber sie haben einen Schuss von James Wan in den Arm bekommen Totenstille (2007). Er liefert eine gruselige Arschpuppe als Mittelpunkt des frühen Terrors des Films, aber die Geschichte offenbart sich als Ulmenstraße Riff über einen bösen, mörderischen Bauchredner, der keine Zwischenrufer ertragen kann. Es ist alles andere als Wans Bestes, aber er verdient Punkte, wenn er die Gruseligkeit der Puppe mit einer größeren Geschichte verbindet. Trotzdem ist es Roland Emmerichs Kontakt aufnehmen (1985), das den Kuchen nimmt, wenn es um böse Bauchredner-Dummy-Filme geht. Es ist nicht gut, aber Fans von Filmen, die so verzweifelt in Amblins Sandbox spielen wollen - denken Sie nach Mac und ich (1988) - sind es sich selbst schuldig, dies zu überprüfen.

Während die oben genannten Tot der Nacht bekommt verdientes Lob, es begann eine Tendenz von Horror-Anthologie-Filmen, die ein Segment für schreckliche kleine Puppen verwenden. Roy Ward Bakers Asyl (1972) adaptiert Robert Blochs Geschichten, darunter die Geschichte eines Verrückten, der winzige, mörderische „Mannequins“ baut, deren Inneres voller menschlicher Eingeweide ist. Zwei andere - Trilogie des Terrors (1975) und Geschichten aus der Haube (1995) - Geschichten über Menschen, die von kleinen afrikanischen Persönlichkeiten terrorisiert wurden, aber während Rusty Cundieffs Bemühungen Mitte der 90er Jahre dies als Kommentar zum Rassismus in Amerika tun, liefert der ältere Film einfach ein weiteres Beispiel dafür. Trotzdem sind sie beide fantastische Stücke Anthologie-Spaß. Schreizeit (1983) hingegen zeigt ein Segment mit einer tödlichen Punschpuppe und macht überhaupt keinen Spaß.

Wenn man sich an den Rassenwinkel hält, gibt es eine Untergruppe des Subgenre-Inhalts, bei dem die Killerpuppen-Possen mit rassistischen Spielereien gepaart werden, und ich bin mir nicht ganz sicher, wer das beabsichtigte Publikum ist. 1984er Jahre Schwarze Teufelspuppe aus der Hölle sieht eine Frau eine Puppe kaufen, nur um zu spät zu entdecken, dass es böse ist und beabsichtigt, ihren Sexualtrieb zu steigern, und Schwarze Teufelspuppe (2007) folgt einer ähnlichen Vorlage, außer dass die geile Puppe ihre Liebe zu weißen Frauen für zusätzliche „Unverschämtheit“ richtet. Je weniger darüber gesagt ooga Seite | (2013) desto besser, obwohl ich lügen würde, wenn ich nicht zugeben würde, dass ich über dieses Karen Black-Cameo lächelte.

Wenn das Ihre Phantasie anregt, wo nur wütende kleine Puppen zu erreichen sind, werden Sie erfreut sein zu wissen, dass Full Moon Features und Charles Band auf dem Rücken winziger Mörder ein Imperium aufgebaut haben. ooga Seite | Es ist nur das Neueste in einer langen Reihe von komödiantischen Schrecken, bei denen Puppen mit einem Geschmack für Blut zum Leben erweckt wurden, einschließlich Dämonisches Spielzeug (1992), Dollman gegen dämonisches Spielzeug (1993), Blutpuppen (1999) und Puppenfriedhof (2005). Einige werden direkt gespielt, aber der übliche Ansatz der Band besteht darin, die Kills mit der Komödie mit dem kleinsten gemeinsamen Nenner zu kombinieren. Sein großer Erfolg und das Franchise, nach dem alle anderen Eigenschaften von Direkt-zu-Video-Puppen beurteilt werden, ist das Puppenspieler Filmreihe. Derzeit gibt es dreizehn (!) Einträge mit Titeln wie Puppet Master 5: Das letzte Kapitel (1994), Retro Puppenmeister (1999), Marionettenmeister gegen dämonisches Spielzeug (2004) und Marionettenmeister: Das kleinste Reich (2018).

Das Robert Filmreihen haben viel aufzuholen. Was ist das? Sie haben noch nie von diesem denkwürdigen Konkurrenten von Chucky gehört? Nun, das solltest du besser so verstehen Robert (2015), Der Fluch von Robert (2016), Robert und der Spielzeugmacher (2017), Die Rache von Robert (2018) und Robert Reborn (2019) werden sich nicht selbst beobachten. Spoiler, das liegt daran, dass es sich um schlechte Nachrichten handelt, und so sehr es sich anhört, als würde ich dieses Franchise erfinden, verspreche ich Ihnen, dass ich es nicht bin.

Apropos Chucky, während der neue Film einen ernsteren Ansatz zu verfolgen scheint, ist der Kinderspiel Franchise, bevor es im Laufe der Jahre immer komischer geworden ist. Das Original von Tom Holland aus dem Jahr 1988 spielte schüchtern mit seinem Humor und erkannte an, wie albern die Situation war, während es noch geradlinig gespielt wurde, und während die beiden folgenden Fortsetzungen auf das gleiche Gefühl abzielten, sind sie in der Balance nicht ganz so erfolgreich. Sie gaben Chucky nach dem dritten Teil eine siebenjährige Pause, kamen aber mit den 1998ern zurück und schwangen sich nach dem lustigen Knochen Chucky und seine Braut was Jennifer Tilly als verrückte Verführerin vorstellte, die sich auch in eine Puppe verwandelt hat. Die nächsten drei haben die Dummheit voll und ganz angenommen, indem sie Chuckys und Tiffanys reichlich vorhandene Persönlichkeit auf elf erhöht haben.

Apropos Franchise, es gibt ein paar Filme mit gruseligen Puppen, die trotz ihrer immensen Unterhaltung niemals eine Fortsetzung bekommen werden. Die Grube (1981) ist eine in Kanada gemachte Geschichte über einen perversen kleinen Jungen namens Jamie, seinen sprechenden Perversen eines Teddybären und eine Grube im Wald voller fleischfressender Monster. (Sie sind wahrscheinlich auch pervers.) Stuart Gordons Puppen (1987) ist ein so einfacher Horrorfilm, wie der Titel vermuten lässt, und folgt einer Gruppe von Fremden, die die Nacht in einem durcheinandergebrachten AirBnB verbringen, das mit einer Vielzahl von Killerpuppen bevölkert ist. Die FX-Arbeit ist hier einfach fantastisch, von der Stop-Motion-Animation und den praktischen Kreaturen bis zum daraus resultierenden Blutvergießen. Umberto Lenzis Geisterhaus (1988) ist eine Explosion italienischer Verrücktheit, und obwohl die verstörende Clownpuppe nur ein Teil des übernatürlichen Chaos ist, ist sie ein denkwürdiger Teil.

Im Laufe der Jahre gab es noch viel mehr - Urlaub des Terrors (1989), Dolly Liebste (1991), Pinocchios Rache (neunzehnhundertsechsundneunzig), Der Puppenmeister (2017) - aber sie sind nicht nur meistens unvergesslich, sondern passen auch zu den meisten der oben genannten, da sie nicht einmal im entferntesten beängstigend sind. Es gibt natürlich Ausnahmen, einschließlich Totenstille , Der Junge (2016) und natürlich die alptraumauslösende Schlafzimmerszene von Tobe Hooper Poltergeist (1982), aber es ist überraschend, wenn man bedenkt, dass die anfängliche Voraussetzung für die gesamte Existenz des Subgenres unser inhärentes Misstrauen und unsere vorsichtige Angst vor Puppen ist.

Die große Ausnahme ist die Annabelle Franchise. Sagen Sie, was Sie über beide wollen Annabelle (2014) und Annabelle: Schöpfung (2017), aber trotz ihrer jeweiligen Drehbuchprobleme liefern beide Filme eine echte Gruseligkeit und effektive Sprungangst. Sicher, sie verblassen neben dem tatsächlichen Beschwören Filme, die sie geboren haben, aber die Filmemacher wissen genug, um sich dem Material zu nähern, mit dem Ziel, das Publikum durch Visuals, Sounddesign und die ständige Erinnerung daran, dass Annabelle ein verrückt aussehendes Spielzeug ist, zu verunsichern und zu erschrecken. Wir sehen die Puppe nicht herumlaufen, da dies die Angst sofort neutralisieren würde - sorry Chucky - und stattdessen wird der Horror um und durch ihre Anwesenheit im Rahmen aufgebaut.

Etwas, das so viele dieser Filme vergessen oder das sie vielleicht gar nicht interessiert, ist, dass das Schrecklichste an Puppen das ist, was wir Zuschauer uns vorstellen, wenn das Licht ausgeht. Beobachten sie uns? Bewegen sie sich? Kommen sie näher? Nichts ist beängstigender als unsere Vorstellungskraft. Nun, bis auf die Puppe, die gerade hinter dir ist.