Ich habe im selben Gebäude gearbeitet wie das Hotel, in dem In der Übersetzung verloren wurde gefilmt.
Das Park Hyatt Tokio befindet sich in den oberen 14 Etagen des 52-stöckigen Shinjuku Park Tower. Noch bevor ich letzten Monat im Rahmen meiner Flitterwochen im Hotel war, hatte ich auf einer der Büroetagen einen Business-Englischkurs unterrichtet. Bei mehr als einer Gelegenheit hatte ich die New York Bar and Grill besucht, den berühmten realen Veranstaltungsort in der obersten Etage des Hotels, in dem sich die Charaktere von Bill Murray und Scarlett Johansson, Bob und Charlotte, zum ersten Mal im Film treffen.Der Ort zieht viele Touristen an.Zu Beginn der 'Tokyo Nights' -Episode seiner CNN-Show Teile unbekannt, es ist wo der verstorbene Anthony Bourdain saß, nippte an einem Bier und sprach direkt mit der Kamera über die „transformative Erfahrung“, Japans Hauptstadt zum ersten Mal zu besuchen.
Es ist eine alte Linie, aber in diesem Fall eine, die zutrifft: Der Ort selbst ist eine Figur im Film (wenn nicht, leider die Menschen). Beginn des Staatslaufs mit einer limitierten Veröffentlichung in Los Angeles am 12. September 2003, In der Übersetzung verloren kam vor fünfzehn Jahren und zeigte der westlichen Welt die ultimative filmische Vision von Tokio. Kein anderer moderner Hollywood-Film ist so stark mit diesem Ort verbunden wie der von Sofia Coppola. Auf einer breiteren Ebene könnte der Film jedoch fast überall eingestellt werden. Entfernen Sie die benannte Einstellung und In der Übersetzung verloren Bestand als zeitloser Film, der vor dem Hintergrund einer Großstadt eine Stimmung der Einsamkeit, Romantik und Langeweile hervorruft. Trotz seiner Unterrepräsentation der Japaner und der vielschichtigen Anrufung im Titel des Films über etwas, das „verloren“ ist, übersetzt sich dieses Gefühl und schwingt tatsächlich tief mit und spricht mit jedemwer ist jemalswar nicht zu Hause oder fühlte sich in einer neuen Umgebung entfremdet.
Zwei von einsamer Art
Bevor Bob und Charlotte sich treffen, In der Übersetzung verloren nimmt sich Zeit, um diesen beiden einsamen Menschen zu zeigen, wie sie ihr getrenntes Leben führen. Unsere erste Einführung in Bob kommt, als er in einem Taxi aufwacht, das an den hoch aufragenden Neongebäuden des Bob vorbeifährt Kabukicho Bezirk in Tokio. Macht nichts doof dass sein Taxi in die falsche Richtung fährt, weg von seinem Hotelziel. Bei dieser Einstellung geht es darum, ein Ortsgefühl zu schaffen, was wunderbar ist, wenn Bob durch den Jetlag blinzelt und sich auf seinen Sitz setzt und verwundert aus dem Fenster schaut.
Das instrumentale „Girls“ von Death in Vegas verleiht diesem Moment einen ätherischen Touch. Später spielen Hollywood-Filme wie in Japan Der Vielfraß und Der Wald sind in Autos die gleiche neonbeleuchtete Strecke hinuntergeglitten, aber keiner von ihnen hat den gleichen Ruhm wiedererlangt. Bobs Taxi bringt ihn zum Park Hyatt Tokyo, wo er unter anderem mit einer transpazifischen Nachricht seiner Frau begrüßt wird, die ihm mitteilt, dass er den Geburtstag seines Sohnes vergessen hat.
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Alleine in seiner 5-Sterne-Luxus-Suite sehen wir Bob in seinem Nachtgewand und seinen Hausschuhen auf dem Bett sitzen und nicht wissen, was er mit sich anfangen soll. Dieses ikonische Bild würde für die verwendet werden Filmplakat , dessen Slogan aussagekräftig lautet: 'Jeder will gefunden werden.' Bobs erster Ausflug in die jazzige New Yorker Bar - wo er an derselben langen, mit Lampen beleuchteten Theke kaut, die Bourdain ein Jahrzehnt später im Jahr 2013 besetzen würde - wird abgebrochen, als sein berühmtes Gesicht von einigen amerikanischen Geschäftsleuten erkannt wird. Er kehrt in sein Zimmer zurück, wo die schlaflose Stille seines Bettdeckennestes durch weitere Nachrichten seiner Frau unterbrochen wird, die diesmal um 4:20 Uhr morgens in sein Zimmer gefaxt werden. Der ärgerliche, passiv-aggressive Ton der Nachrichten setzt sich fort.
Als wir Charlotte zum ersten Mal treffen, hat sie sich wie gewohnt auf einer Fensterbank zusammengerollt und schaut auf eine Shinjuku Durchgangsstraße in der Nacht. Sie kann auch nicht schlafen. Beide Menschen sind in Beziehungen, aber sie sind trotzdem emotional isoliert. Charlottes schnarchender Ehemann John, gespielt von Giovanni Ribisi, ist ein Fotograf, der sie immer wieder vernachlässigt und ihr kleine Entlassungen wie 'Ich muss zur Arbeit gehen' gibt, da er weiterhin in seine eigenen beruflichen Aktivitäten vertieft ist. Im Hotel entdeckt Bob Charlotte im Aufzug und es ist nicht gerade Liebe auf den ersten Blick, aber sie lächelt ihn sanft an und dann ist sie weg. Schiffe, die in der Nacht vorbeifahren.
Bob und Charlotte sehen sich später in der New Yorker Bar und Charlotte schickt ihn auf einen Drink, aber erst nach der 30-Minuten-Marke im Film sitzen sie nebeneinander und teilen ihre erste ironische Dialogszene. So beginnt eine der großen, nicht vollendeten Romanzen in der Filmgeschichte (bis auf eine herzzerreißende letzte Umarmung mit einem flüsternden Filmgeheimnisflüstern und einem Abschiedskuss auf die Lippen). Tokio scheint Bob und Charlotte fremd zu sein, aber natürlich sind sie selbst Ausländer, die sprichwörtlichen Fremden in einem fremden Land. Der Film verschiebt die Achse auf sie zu und folgt den Ausländern, die durch die Metropole stapfen, und nutzt sie als ihren persönlichen Spielplatz.
Anfang dieses Jahres schrieb ich einen Leitfaden für eine Reiseseite zu all den verschiedenen In der Übersetzung verloren Drehorte in Tokio. 15 Jahre später können Sie immer noch in derselben Shibuya-Karaoke-Box singen, in der Bob und Charlotte gesungen haben. Sie können immer noch Ihr eigenes Essen am Tisch im Shabu-Shabu-Restaurant kochen, wo sie sich gegenüber saßen und ein unangenehmes letztes Mittagessen teilten.
Die Abenteuer von Bob und Charlotte haben viele Westler und Besucher inspiriert In der Übersetzung verloren hat einen besonderen Platz im Herzen vieler Filmliebhaber, auch ich. Das Leben in Tokio - die weitläufigen Vororte als mein zweites Zuhause zu übernehmen, bis zu dem Punkt, an dem 90% der Menschen in meinem Leben, einschließlich meiner Frau, jetzt Japaner sind - hat meine Sicht auf das, was das bedeutet, definitiv geändert. Es hat mich dazu gebracht, den Film strenger in Frage zu stellen und einigen Kritikpunkten an seiner Darstellung der Japaner ein Ohr zu geben.
Die Frage der Vertretung
Es ist nicht immer produktiv, Genre-Labels anzuwenden, aber In der Übersetzung verloren ist so gut wie nie zuvor ein romantisches Comedy-Drama. Es ist ein Film, der Yucks mit sehnsüchtigen, kichernden Murray-Momenten mit verlassenen Fensterblicken vermischt. Die universellen Themen des Films sind jedoch auch unter einer kosmetischen Schicht verborgen, die möglicherweise nicht immer alle außerhalb einer engen Untergruppe wohlhabender introspektiver Typen anspricht. Der Film, der bei den Academy Awards als bester Film, bester Regisseur, bester Schauspieler und bestes Originaldrehbuch nominiert wurde, ist fest in der Autorenperspektive seines Drehbuchautors verankert. Aber wie gut spielt der Film im echten Tokio?
In der Übersetzung verloren hat in Japan nicht die gleiche Namenserkennung (wo es den gleichen englischen Titel trägt) wie in den Staaten. Wenn Sie Leute hier fragen, haben sogar viele Tokioter noch nie von dem Film gehört. Erst wenn Sie Ihre Cinephile-Brille aufsetzen und sie als 'Bill Murrays besten Film auf dieser Seite' bezeichnen Geisterjäger ”Dass ein Schimmer der Anerkennung für den Kerl aus Geisterjäger beginnt sich in ihren Augen zu bilden.
Letztes Jahr während der Geist in der Muschel Kontroverse um das Tünchen - an dem auch Johansson ausdrücklich beteiligt war - Ich begann ein fehlgeschlagenes Interviewprojekt, in dem ich versuchte, die Gedanken einiger Japaner über Hollywoods großes Live-Action-Anime-Remake zu sammeln (da schließlich ihre Kultur wohl angeeignet wurde). Ich lernte schnell, dass die Leute entweder gleichgültig gegenüber dem Film waren oder zögerten, darüber zu berichten, da die Trennung zwischen ihrer eigenen ethnisch homogenen Bevölkerung (98,5% Japaner) und den rassistischen und sozialen Problemen in der vielfältigen amerikanischen Landschaft nicht gegeben war.
Eine der Personen, die ich interviewte, war jedoch meine zukünftige Frau, die zweisprachig ist, sich aber zum Teil immer noch auf japanische Untertitel für englischsprachige Filme stützt. Als sie im College auf Jobsuche war, hatte sie eine Tour durch das Park Hyatt Tokyo gemacht. den VIP sehen Raum, in dem der Stern von Der letzte Samurai, Tom Cruise, blieb immer. Während unseres Interviews In der Übersetzung verloren kam natürlich auf und ich war interessiert, auch eine japanische Perspektive auf diesen Film zu hören.
Dies ist ein teilweise übersetztes Zitat meiner Frau. Einige der Nuancen, die sie vermitteln wollte, können buchstäblich in der Übersetzung verloren gehen:
„Ich habe zwei Gedanken In der Übersetzung verloren . Erstens ist mein Bild von diesem Film ein trauriger Film. Tokio ist eine einsame Stadt. Der einsame Teil, der traurige Teil dieses Films fängt tatsächlich die Essenz des echten Tokio ein. Aber es gab andere Teile, die ich nicht mochte, weil mein allgemeiner Eindruck ist, dass der Film auf Japaner herabblickte und sie nur als komödiantische Hintergrunddekoration verwendete. Wir möchten nicht, dass die Leute uns als Affen sehen, die diese großen dummen Handlungen ausführen und kein Englisch sprechen können. Ich hatte das Gefühl, dass sich der Film zu sehr auf das nicht-traditionelle Japan konzentrierte, mit Dingen wie der Masseurenszene „Premium Fantasy“ und dem Nachtleben von Shibuya. Wir wollen nicht nur Neon-Japan zeigen. Das ist die Sicht des Ausländers auf Japan. Vielleicht ist diese Ansicht in gewisser Weise auch wahr. Aber wir wollen die Schönheit der reichen Kultur Japans zeigen und die Welt das als unser öffentliches Gesicht sehen lassen. “
Wird es noch eine Monster Inc geben?
Es ist wahr, dass die meisten japanischen Charaktere des Films auf alberne begehbare Rollen reduziert sind. In der Übersetzung verloren lacht zusammen mit Bobs Verwirrung (und manchmal ruckeliger Ungeduld), wobei einige von ihnen 'l' und 'r' auf ununterscheidbare Weise aussprechen. Das ist ein Stereotyp, das auf der Wahrheit beruht. Wenn Sie nach Japan kommen und sich so strikt an amerikanisches Englisch halten wie Bob, können Sie ähnliche Missverständnisse mit Worten wie 'Lippe' und 'Riss' oder 'Untermieter' und 'Roger' ertragen. Es ist jedoch problematisch, dass Bob keinen Versuch unternimmt, in der Landessprache zu kommunizieren, und dennoch von Einheimischen handelt, die ihr Bestes geben, um ihn zu seinen eigenen englischen Bedingungen zu treffen.
Durch den Abstieg seiner japanischen Schriftzeichen in den Status der Schaufensterdekoration und der Comic-Erleichterung In der Übersetzung verloren einen schlechten Dienst für die Japaner tun? Oder ist die Unfähigkeit von Bob und Charlotte, sich sinnvoll mit den Einheimischen zu verbinden, ein notwendiger Handlungspunkt, sofern sie es ihnen ermöglichen, inmitten eines fremden Stadtbildes Kameradschaft miteinander zu finden?
Diese Fragen standen letztes Jahr während des Interviews im Vordergrund und scheinen angesichts des jüngsten Erfolgs von nur noch viel relevanter zu sein Verrückte reiche Asiaten . So sehr ich liebe In der Übersetzung verloren (genug, um es wahrscheinlich als einen meiner 10 Lieblingsfilme aller Zeiten zu zählen) , es ist wie Blade Runner 2049 , ein Film, der scheinbar liebt asiatische Kultur, aber keine asiatischen Charaktere .
An einer Stelle im Film erwähnt Charlotte, dass sie und John Freunde in Tokio haben, aber trotz des Teils „Charlie Browns“ manifestiert sich die Existenz dieser Freunde nie in einer konsequenten Sprechrolle. (Vergleichen Sie dies mit denen von Cruise Der letzte Samurai , ein weiterer Hollywood-Film aus dem Jahr 2003, der in Japan spielt und trotz all seiner Fehler als Weißretter das globale Publikum japanischen Schauspielern wie Ken Watanabe und Japan vorstellte Hiroyuki Sanada .) Wenn wir gesehen hätten, wie Charlotte sich zum Beispiel ihrer besten japanischen Freundin anvertraute, würde dies den Film in Bezug auf die Repräsentation verbessern? Oder wäre das Problem dann, wie der Film seine japanischen Charaktere auf das Niveau von Token Sidekicks reduziert?
